V DJ kabini, ki bo kot v prvi ediciji dogodka locirana v osrčju plesišča Gala Hale, bodo Glorex, Pholia, Rotor in Motor na najdaljšo noč, v back to back maniri spuščali rakete do sedmih zjutraj. Vabljeni na ples.

Znanost se strinja, da so interakcije, ki vključujejo izmenjavo in potrjevanje med pari, dobra stvar za odnose. Na dvojni zmenek ali ne na dvojni zmenek pa je na koncu dneva odločitev, ki jo morate sprejeti sami.

Italostboys & Binglbongl

Precej dolgo poslavljanje od poletnih temperatur se je prevesilo v naš najljubši čas praznovanj in obdarovanj. Nadpovprečne dvige živega srebra v termometrih bomo zamenjali za seksi ritme in poljube na plesišču.

Glasbena entuziasta, selektorja in zbiratelja vinilk Italostboys ostajata v svojih eklektičnih setih vedno predana redkim seksi in plesnim ritmom ter pozabljenim biserom. S svojo selekcijo ne pustita nikogar ravnodušnega. Tokrat sta v goste povabila dinamični duo Binglbongl, ki z živimi vložki analognih in digitalnih konzol in efektov svoj sound zapakira v skupek frekvenc, ki so namenjene širjenju pozitive, ljubezni in neskončne razigranosti!

Prednovoletno rajanje jugo funk beat kompilacije Tetkine Radosti

Diskžokeji: Bakto, Woo-D in Borka

Video mojstrica: 5237

Music policy: jugo šik

Vstopnina: 8 € do 23h, 10 € kasneje

Tradicionalni božični Gala ples, ki se takoj po polnoči spremeni v simpatično ludaro, svaštarnico, sproščevalnico, anti-veseli-december sposojevalnico in vsesplošno bolnico, je tukaj. Za svakojake mlade delinkvente, plesa željne prešuštnike, pume in peteline, sivke in stoletnike, mlado in staro. V Gali na ta večer tradicionalno menjamo dan za noč, ne upoštevamo nobenih pravil in meril, skrbimo samo za to, da se imamo dobro in da plešemo do jutranjih ur, kot da jutri ne obstaja.

Vazz | Dacho | Recycleman

Od konca proti začetku – protagonisti žurerskih druženj kalibra Definitivno 2020&2021&2022&2023 spet pristajajo na zemlji v superherojski trifekti. Z obljubo poskočnih ritmov, ki jih kurira njihova zemeljska dogodivščina, vas pričakujejo skupaj na plesišču Gala hale v PETEK, 24.12.2023, ob 22h. Vabljeni torej na petkov zimski groove desert, veselimo se vas videti v polni kapaciteti!

Viteška dvorana Križank bo v letošnjem decembru ponovno gostila mlade nadobudne učenke in učence Waldorfske glasbene šole in Glasbenih šol Vič Rudnik, Škofja Loka, Ljubljana Moste-Polje, Franca Šturma, Matije Tomca, Tartini, Edgar Willems in Litija-Šmartno, ki se bodo svojim najbližjim in širši publiki predstavili tako z instrumentalnimi kot vokalnimi nastopi. Vljudno vas vabimo, da se nam od 4. do 20. decembra pridružite na koncertih in veseli december preživite tudi v naši družbi. Brezplačne vstopnice za ogled koncertov bodo na voljo pri blagajni Križank.

Ponedeljek, 4. 12. 2023, ob 18.00: Glasbena šola Moste-Polje
Torek, 5. 12. 2023, ob 18.00: Glasbena šola Moste-Polje
Sreda, 6. 12. 2023, ob 18.00: Glasbena šola Franca Šturma
Četrtek, 7. 12. 2023, ob 18.00: Glasbena šola Litija-Šmartno
Petek, 8. 12. 2023, ob 18.00: Glasbena šola Moste-Polje
Sobota, 9. 12. 2023, ob 17.00: Glasbena šola Moste-Polje
Nedelja, 10. 12. 2023, ob 17.00: Glasbena šola Moste-Polje
Ponedeljek, 11. 12. 2023, ob 18.00: Glasbena šola Moste-Polje
Torek, 12. 12. 2023, ob 18.00: Glasbena šola Škofja Loka
Sreda, 13. 12. 2023, ob 18.00: Glasbena šola Franca Šturma
Četrtek, 14. 12. 2023, ob 18.00: Glasbena šola Matije Tomca
Petek, 15. 12. 2023, ob 18.00: Glasbena šola Moste-Polje
Sobota, 16. 12. 2023, ob 17.00: Glasbena šola Vič-Rudnik
Nedelja, 17. 12. 2023, ob 17.00: Glasbena šola Vič-Rudnik
Ponedeljek, 18. 12. 2023, ob 18.00: Waldorfska glasbena šola
Torek, 19. 12. 2023, ob 18.00: Glasbena šola Tartini
Sreda, 20. 12. 2023, ob 18.00: Glasbena šola Edgar Willems

Miniature so pripoved o zvočnih svetovih nekoč in danes, povedane na pihala, v prelepem okolju, v prepletu z inštalacijo iz tkanin in tančic – avtorskim delom Marijane Kapus Dukarić.

Lomi svetlobe bodo ustvarjali preplet med vidnim, slušnim in občutenim in v poslušalcih/gledalcih vzbudili spekter občutij, zaznav in lepote.

Vstopnica 10 EUR | Rezervacija vstopnic eva.jurgec@gmail.com | Nakup pol ure pred predstavo

Ideja, koncept, izvedba: EVA JURGEC

Avtorica inštalacije – umetniško oblikovanje: MARIJANA KAPUS DUKARIĆ

DR.OBI meets ANJA G, ROO T & SISTAH TENA (Amplifyah Music (HR)) | JAHKLIN SELECTA (Jamcoast Soundsystem) | DR. BANCHO (Riddimoperator) | OHOROHO (Dub corner)

DUB CORNER se za vse lačne surovega roots-a in težkih reggae ritmov v decembru vrača s prav posebno celonočno poslastico v sound system maniri. Obiskale nas bodo Anja G, Roo T and Sistah Tena, tri energične ženske vokalistke in MC-jke, ki bodo v kombinaciji z Dr.Obi-jevim live mixom povzdignile pozitivno energijo do maximuma ter zagarantirano rasplesale Gala halo. Lahko pričakujete vse od roots-a do digital in steppers ritmov, ki jih mixa in producira Dr.Obi pod okriljem svoje založbe Amplifyah Music. Poleg gostov iz Hrvaške bomo prvič na Dub Corner-ju poslušali tudi Jahklin selecta, člana Jamcoast soundsystem iz obale. Družbo mu bosta delala še z dubom dobro založena lokalna selektorja Dr. Bancho in ohoRoho!

Radio Romansa | Špäti | Ziz & Milc

Pusa Čao 23! je kle, dej poTrés z nebes ritko, très! Zagnana, zgarana, zaspana je mala na Pusi do pozno ostala, plesočo navihano zvezdnato silo v Gali na šanku je našla.

Didžejke vilinke so sobo vrtele, skrbelo vseh nas ni vse in nas ne, velik pogovor, velike činele Halina malena Trese Svoj Rep!

Koncert za izdajo našega novega EPja!

Vsi lepo vabljeni 14.12. Ob 21h v Kavarno Dramo!

Pridite se pridružit k nam in preživeti lep decembrski večer ob zvokih jazza, kozarčku vinčka in prijetnega druženja.

Nastopajo: Rok Zalokar – klavir | Luka Dobnikar – kontrabas | Aleš Zorec – bobni | Petra Onderuf – violina

Vstop – prostovoljni prispevki.

Slovaška jazz violinistka in skladateljica Petra Onderufova se pojavlja s svojim novim glasbenim projektom in njenimi skladbami napisanimi za jazz kvartet. V svojih kompozicijah na nenavadne načine povezuje različne glasbene tradicije. Običajne jazzovske paradigme raztegne, da vključi ritmične in melodične ideje iz raznolikih zvrsti svetovne glasbe.

Prisluhnili boste vrhunskemu ustvarjanju zasedbe Petra Onderuf Quartet, se odpeljali v raznolike glasbene žanre z duetom Ladja & Barka ter zaplesali na energične ritme skupine Dirty Sanchez.

Slovaška jazz violinistka in skladateljica Petra Onderufova v svojih kompozicijah na nenavadne načine povezuje različne glasbene tradicije. V običajne jazzovske paradigme vključuje ritmične in melodične ideje iz raznolikih zvrsti svetovne glasbe. Njene skladbe so zakoreninjene v jazzovskih harmonijah, neparnih ritmih in improvizaciji, ki temelji na eklektični uporabi violine, s čimer premosti vrzel med klasiko, world music in jazzom. Skladbe poslušalca popeljejo skozi teksture, zemeljske ritme in razigrane melodije.

Vabljeni na polno malho alter hitičev izpod prstov Torulssona, ki mu decembrski mraz ne pride do živega. Nametaval bo komad za komadom hitreje kot na Kredarici nameče sneg v najbolj zagrizeni zimi in resne težave znate imet, ker od samega veselja in plesa in oh-in-sploh ne bo časa za it na stranišče. Žurke, ki smo jih poimenovali Dance the night away, se z razlogom imenujejo prav tako. Pridite preverit, zakaj!

SBO x Nimaš izbire ft. Dušan Vlk & Litterbin

To ni koncert. Je bolj rave. In nekaj živih nastopov za hype in ples. Vabljeni v začetek veselega decembra, vabljeni v peak ljubljanski klabing s pridihom vzhodnega bloka, demon je na floru.

SBO trenutno brodijo po ključnih fazah snemanja nove plate. Na dogodku bodo premierno izvedli še nikoli slišane albumske kompozicije v izrazito klubski maniri, s čimer zasedba testira svoje aranžmaje in si želi direktnega kontakta s publiko. xxx

Hrbteničenje celotnega večera prevzema domače underground gibanje Nimaš izbire in zanj tokrat: prvakinja zvoka zadnjih sezon domačega klubovja msn gf; izvedenec jungla in mojster križanja pop favoritov Nice Trick; ter post-klubski frontmen kolektiva gabi98.

Nathuoriel x Miha Šmalcelj | Charlie Butter Fly | Sovrag + DJ Belik

Kočevje u Lublan je tradicionalni dogodek Kluba kočevskih študentov. Letošnji koktejl kočevske glasbe sestavljajo različna imena ter različni žanri.

Nathuoriel je glasbenica, ki ustvarja vokalno-ambientalno glasbo. Navdih črpa iz narave in inspiracije iz danega trenutka, občutja pretvarja v glasbeno zgodbo ali popotovanje, ki si ga lahko vsak interpretira sam. Njeno glasbo opisujejo kot filmsko, scenografsko, včasih srhljivo, včasih sproščujočo. Nabito s čustvi. Tokrat jo bo spremljal Miha Šmaljcelj.

Skupina Charlie Butter Fly so navdušenci nad starim rockom in bluesom, večinoma pa ustvarjajo avtorsko glasbo.

Sovrag je metal zasedba iz Ljubljane, ki je nastala leta 2018. Definirati in opredeliti Sovrag je nemogoče, kot je nemogoče na eni strani potešiti človekovo slo po agresiji in konfliktu ter na drugi strani željo po harmoniji, miru in radosti. Glasbeno bazira na old school zvokih 90. let, med melodic death, black in thrash stili.

Za after bo poskrbel Belik, mlad kočevski DJ, ki se z glasbo ukvarja zadnja 3 leta. Njegova strast sta techno in hard techno, vendar uživa tudi v ritmih house-a. Tokrat se bo prvič predstavil na Metelkovi, v Gali Hali.

Jan Sever, pianist s fuzijo klasične, jazza, tanga in etno glasbe, je svojo strast do klavirja razvil že v zgodnji mladosti pod vplivom matere, prav tako pianistke. Zgodnje igre klasičnih mojstrov so zaznamovale njegova leta, a prelom pri 11 letih na Temsigu ga je popeljal v svet tekmovanj in iskanja odličnosti.

Diplomiral je leta 2004 na Akademiji za glasbo v Ljubljani, kjer je tudi prejel študentsko Prešernovo nagrado. Pri 25 letih je vstopil v svet tanga, navdihnjen z Astorjem Piazzolo, kar je vodilo v raziskovanje improvizacije. V poznih 30 letih je začel s popolnoma improviziranimi koncerti, kar je označilo prehod od znanega k neznanemu. S skupino Moonlight Sky je združil jazz, etno in klasične vplive, kjer se je ustvarjalnost izrazila skozi improvizacijo.

Torulsson | Skinar | Kobayashii

Wave Ridersi se vam bomo izdatno posvetili še zadnjič, no, vsaj zadnjič do nadaljnega!

Po vseh teh pestrih letih vsakomesečnih dogodkov smo se odločili zastaviti nekaj na novo, ampak o tem drugič.

Na zaključku bodo zastopani vsi žanri, ki smo jih vključevali, kot so synthwave, electro, electroclash, neo acid, leftfield techno in house, pa tudi dark disco in indie dance.

Pridite k nam plesno proslaviti, vrteli bomo največje WR hite in demonstrirali presek delovanja!

Rapetek extra: ODDISEE (ZDA) + ZELENO SONCE 154: Green snowflakes | Selektorja: DJ Borka & Udo Brenner

Ne zamudite odličnega double bill-a, prvega decembra vas namreč čaka najprej Rapetek extra in z njim Oddisee, potem pa še izdatna merica funka na Zelenem soncu.

Eden tistih beatmakerjev, ki znajo tudi pljuvati bare in eden tistih raperjev, ki kucajo tudi nore beate. Amir Mohamed el Khalifa je nekje leta 1999 pustil šolo, kupil prvi sampler in si nadel ime Oddisee. Prvi viden uspeh je sledil leta 2002, ko je sproduciral komad “Musik Lounge” (in na njem tudi rapal!) za precej odmevno ploščo, celo prvenec takrat zvezdniškega povratnika Jazzyja Jeffa z naslovom The Magnificent.

Po koncertu nikakor domov. Na zadnji letošnji zelenosončni party smo v goste povabili izkušenega glasbenega mačka, DJ Borko, ki bo vrtel že na hip hop koncertu Oddisee pred tem. Glasbeni publicist in radijski urednik, član ekipe Tetkinih radosti ter skupine Jimmy Barka Experience je pri začetkih Zelenega sonca prispeval pomemben del, ki je oblikoval podobo enega najdlje trajajočih klubskih dogodkov pri nas.

Borka v svojih DJ setih spretno krmari med različnimi glasbenimi žanri, tokrat pa med drugim lahko pričakujemo zmes funka, soula, afrobeata, jazza ter seveda lagan prehod iz hip hopa. Svoj delež bo kot vsa leta doslej prispeval še rezident Udo Brenner.

Godalni kvartet Tartini velja za vodilno slovensko tovrstno zasedbo. Svojo pot je začel kot Godalni kvartet Slovenske filharmonije leta 1983, ko so se vodje godalnih skupin orkestra odločili, da bogato glasbeno znanje preizkusijo v skupni komorni igri. Posebno veljavo daje programom koncertov Godalnega kvarteta Tartini stalna skrb članov, da vabijo medse priznane slovenske in tuje glasbenike ter tako izvirno dopolnjujejo svoj program. Obenem to prispeva k stalni rasti kvarteta kot prilagodljivega komornega glasbenega izvajalskega korpusa. Sklepni koncert slavnostnega cikla koncertov ob 40-letnici delovanja Godalnega kvarteta Tartini zaokrožuje Schubertov Godalni kvintet v C-duru, ki je gotovo skladateljev največji dosežek v komorni glasbi. Pridružila se jim bo mlada hrvaška čelistka Monika Leskovar, ki je javnost opozorila nase leta 1995, ko je s trinajstimi leti postala najmlajša zmagovalka mednarodnega tekmovanja Čajkovski na Japonskem. Kot solistka je nastopila s številnimi priznanimi orkestri, v sezoni 2010/2011 je delovala kot prva violončelistka Münchenskih filharmonikov, od leta 2012 je profesorica na Konservatoriju italijanske Švice v Luganu, od leta 2017 pa docentka na Akademiji za glasbo v Zagrebu.

Max RubaDub (CH) | Haris Pilton | Greg Even | Ohoroho | LionShine | Dj L.T. + Sunraa

Razveselite se, ljudje, prihaja obdobje zanimivih dogodkov in tudi LjubljanJah Vibes letos pripravlja nekaj finega, kjer bomo rajali do jutra!

Na začetku boste lahko slišali DJ L.T.-ja v briljantni preobleki, kjer vam bo stregel svojo produkcijo v zmiksani kombinaciji z najlepšimi reggae komadi tega sveta. Zato ne zamujat, ta večer bomo prehodili veliko korakov!

6. koncert Mednarodnega glasbenega cikla Mladi virtuozi: Sara Hartman, rojena leta 2001, je začela igrati rog pri sedmih letih pod vodstvom prof. Borisa Dvoršaka na Konservatoriju za glasbo in balet Maribor ter tam nadaljevala srednješolsko glasbeno pot. Diplomirala je na ljubljanski Akademiji za glasbo, kjer zdaj nadaljuje magistrski študij pri prof. Boštjanu Lipovšku. Ima številne učne izkušnje s strani priznanih hornistov.

Rebeka Dobravec, rojena leta 2000, študira na ljubljanski Akademiji za glasbo pri prof. Tatjani Ognjanovič. Kot solistka in članica različnih komornih zasedb je med drugim prejela drugo nagrado na Mednarodnem virtualnem tekmovanju OPUS 2021. Sodeluje tudi z bas-baritonistom Dimitrijem Savićem.

Manca Fekonja, študentka Fakultete za socialno delo v Ljubljani, se uči jazz petja na Konservatoriju za glasbo in balet v Ljubljani. Nastopa z jazz kvartetom Petnajst čez ter večjo zasedbo Soul Exchange. Sodeluje tudi z Manco Udovič, s katero sta izdali avtorsko pesem z naslovom Včasih ter sodelovali na Melodijah morja in sonca.

Izvorno besedilo je bilo okrajšano s pomočjo AI.

Sloviti argentinski bandoneonist in skladatelj Astor Piazzolla sodi med najpomembnejše glasbenike dvajsetega stoletja. Skorajda vsakdo pozna vsaj njegov Oblivion ali Libertango. Tradicionalnemu tangu je tudi z elementi jazza in klasične glasbe vdahnil novo življenje in ga popeljal v nuevo tango.

Piazzollini glasbi se že vrsto let posveča skupina QuatroPorTango – bandoneonist Ratko Žižić, pianist Jan Sever, violinist Matjaž Porovne in kontrabasist Marko Turšič. Vrhunsko prepletajo virtuoznost s poetiko ter skupinsko igro s solističnimi vložki. Improvizacija in stroga forma postaneta eno.

Na koncertu, posvečenem glasbi Astorja Piazzolle, se jim bo pridružila naša eminentna vokalna solistka, tudi tango specialistka, Ana Bezjak, znana iz zasedbe Papir.

Če vsaj malo spremljate psihedelično rock sceno zadnjih 10 let je Holy Wave eden tistih bendov, ki jih v živo ne smete zamuditi. Prihajajo iz Austina v Teksasu in skupaj z bendom Ringo Deathstarr in podobnimi tvorijo srce lokalne underground psych-rock scene na založbi The Reverberation Appreciation Society, ki je zaslužna tudi za tamkajšnji sloviti Levitation Festival (ex- Austin Psych Fest).

Kot stalnico njihovega zvoka bi lahko izpostavili naefektirane in jangly kitare, lo-fi, a debel zvok bobna, trippy synthovske melodije, eterične vokale in razprostirajočo se zvočno krajino, v katero se boste potopili. Za njih je značilno tudi, da so vsi člani multiinštrumentalisti in v živo pogosto menjavajo inštrumente. V preteklosti so igrali na festivalih, kot so Dezert Daze in na turnejah podpirali Slowdive, Spiritualized, The Black Angels ipd.

Kriterij česa? Hja, kriterijev ne mara noben zares, hkrati pa so kot niti, ki pletejo tkanino naših odločitev in nas opominjajo na lepoto pogosto nasprotujočih si vrednot, katere se slave v našem hecnem svetu (hvala za quote chatgpt)! Ker naše vrednote niso samo furat hude partyje, ampak tudi gostiti hude umetnike raznolikih veščin in ozadij, smo tokrat za naš povratek v Gala Halo spravili skupaj res masiven line-up, tako za vaš kakor naš užitek.

Fusion band Moonlight Sky je slovenska glasbena fuzija jazza, rocka in različnih ritmov balkanske glasbe, sestavljena iz štirih glasbenikov. Kitarist Miha Petrič je soavtor glasbe Moonlight Sky in tudi skladatelj za različne ansamble ter glasbeno gledališče in film, za kar je prejel več nagrad. Baskitarist Janez Moder je soavtor glasbe skupine Moonlight Sky. Bobnar Žiga Kožar je eden najbolj iskanih in vsestranskih bobnarjev v Sloveniji. Pianist Jan Sever se je pridružil skupini leta 2015 in ji dodal večjo stilistično razsežnost na klaviaturah ter prispeval klasično virtuoznost.

Fusion band Moonlight Sky je slovenska glasbena fuzija jazza, rocka in različnih ritmov balkanske glasbe, sestavljena iz štirih glasbenikov. Kitarist Miha Petrič je soavtor glasbe Moonlight Sky in tudi skladatelj za različne ansamble ter glasbeno gledališče in film, za kar je prejel več nagrad. Baskitarist Janez Moder je soavtor glasbe skupine Moonlight Sky. Bobnar Žiga Kožar je eden najbolj iskanih in vsestranskih bobnarjev v Sloveniji. Pianist Jan Sever se je pridružil skupini leta 2015 in ji dodal večjo stilistično razsežnost na klaviaturah ter prispeval klasično virtuoznost.

O glasbenikih: Miha je kitarist, skladatelj in pedagog iz Ljubljane. Sodeluje z različnimi glasbeniki in skupinami ter se ukvarja s projekti v gledališču in filmu. Prejel je več nagrad, vključno z nagrado za najboljšo filmsko glasbo na Fimucite International Festival leta 2017. Janez je soustanovitelj glasbene skupine Moonlight Sky in igra vlogo izvajalca, avtorja in aranžerja glasbe. Aktiven je na slovenski glasbeni sceni in redno nastopa v tujini. Sodeloval je z različnimi glasbeniki in sodeluje v drugih glasbenih skupinah, kot je Aritmija. Žiga je eden najbolj iskanih bobnarjev v Sloveniji. Poučuje na glasbeni šoli B.A.S.E. in redno nastopa z različnimi ansambli ter orkestri. Jan je eden najvidnejših pianistov svoje generacije v Sloveniji in profesor na KGBL. Poleg klasičnega repertoarja se ukvarja z drugimi glasbenimi zvrstmi, vključno z glasbeno skupino Moonlight Sky. Je tudi odličen improvizator, ki izvaja solistične in v celoti improvizirane klavirske večere.

3. dogodek/koncert cikla ODZVENI prinaša večer klasične glasbe.

ODZVENI SEDANJOSTI – koncert in čajanka s skladatelji sodobne slovenske glasbe za oboo in klavir.

Eva Jurgec, oboa (angleški rog) | Lovorka Nemeš Dular, klavir

Program: P. Merkú: Sonatina | D. Škerl: Anafora za oboo in klavir | Ž. Živković: Coquette | T. Slakan: Scorpio (2023, noviteta) | M. Krečič: Jesensko tiho (prva izvedba) | A. Kumar: Tinta I – IV (novitetna priredba) | V. Batista: Jutranji perzeidi

Koncertu bo sledila čajanka s pogovorom s skladatelji (Slakan, Živković, Krečič, Batista, Kumar).

Pink Siifu je ob boku billyja woodsa, Open Mika Eagla, Quelle Chrisa … na samem vrhu spiska najbolj razburljivih emsijev sodobnega ameriškega podtalja. Njegovi glasbeni podvigi zadnjih let (pogosto v navezi s Fly Anakinom) so naravnost fenomenalni, njegove plate – od ensley (2018) do GUMBO’! (2021) pa spomeniki in nujno čtivo levega polja hiphopa. Ahwlee je producent, ki nas že desetletje zalaga z lo-fijastimi beattejpi, vodi oddajo BRWN na zloglasnem radiu NTS in sproti sodeluje s kakšnim MNDSGNom. 

Skupaj sta rap-soul-jazz atrakcija B. Cool Aid, ki je prvenec BRWN navrgla leta 2017, dve leti kasneje je sledil še Syrup. Vrhunec njune skupne založniške dejavnosti je lanskoletni, močno odmevni Leather Blvd, k nastanku katerega je svoje skilse pristavilo kar nekaj divjih imen, med njimi skupina Butcher Brown, Dj Harrison, Quelle Chris, Ladybug Mecca, Liv.e, MNDSGN, Jimetta Rose … in ki izšel pri inštituciji Lex, ki ima enega bolj impresivnih katalogov založniških neodvisnežev, pri kateri je izdajal DOOM in s katero sodelujejo MIKE, DoseOne, Danger Mouse …

Pogladite svoje svečane obleke za 20. DEFINITIVNO v Gala Hali, kjer realno in vsakdanje, menda ne prav resnica – zgolj nakazuje se – ter skrivnost naslednjega komada naša edina je vodnica.

Na čarobni 11. november, ob vzponu lune, ob uri, ki še ne obstaja – tisti dan ob 22h vas gosti spet Gala Hala. Kjer so vrata vhod, a tudi ne le vrata, temveč tudi vhod – tam kjer zvok nima krika, in človek ni v skrbeh – kjer so napitki čarovnije in prigrizki uganke!

Za gramofoni: Dr. Bancho & Ohoroho (Riddim Operator Radioshow & Dub Corner) | Pier & Fu (RootsInSession) | L.T. & Lionshine (Ljubljanjah Vibes & Basolovka) | Host by night MC Hot Steppa (Pulap Reggaeststion/Pula)

Pisalo se je leto 2003, ko so se selektroji Shine, Mehownee, Pier in Fu, dolgoletni člani kolektiva Radyoyo, takrat združili v roots/reggae/dancehall sekcijo, imenovano RootsInSession, in se 7. novembra 2003 prvič predstavili v Gala Hali s kultnim mixtejpom Kus Kus.

5. koncert Mednarodnega glasbenega cikla Mladi virtuozi: Sara Hartman, rojena leta 2001, je začela igrati rog pri sedmih letih pod vodstvom prof. Borisa Dvoršaka na Konservatoriju za glasbo in balet Maribor ter tam nadaljevala srednješolsko glasbeno pot. Diplomirala je na ljubljanski Akademiji za glasbo, kjer zdaj nadaljuje magistrski študij pri prof. Boštjanu Lipovšku. Ima številne učne izkušnje s strani priznanih hornistov.

Rebeka Dobravec, rojena leta 2000, študira na ljubljanski Akademiji za glasbo pri prof. Tatjani Ognjanovič. Kot solistka in članica različnih komornih zasedb je med drugim prejela drugo nagrado na Mednarodnem virtualnem tekmovanju OPUS 2021. Sodeluje tudi z bas-baritonistom Dimitrijem Savićem.

Manca Fekonja, študentka Fakultete za socialno delo v Ljubljani, se uči jazz petja na Konservatoriju za glasbo in balet v Ljubljani. Nastopa z jazz kvartetom Petnajst čez ter večjo zasedbo Soul Exchange. Sodeluje tudi z Manco Udovič, s katero sta izdali avtorsko pesem z naslovom Včasih ter sodelovali na Melodijah morja in sonca.

Izvorno besedilo je bilo okrajšano s pomočjo AI. 

Vljudno vabljeni na koncert v spomin našemu dragemu profesorju Janezu Lovšetu! Bil je izjemen učitelj, mentor in glasbenik, ki je globoko zaznamoval življenja vseh nas, ki smo imeli srečo, da smo bili njegovi dijaki. Navduševal nas je s svojim širokim znanjem, predanostjo glasbi in z iskanjem lepega ter na ta način obogatil naše življenje.

Na odru bodo nastopili vrhunski glasbeniki: Klemen Golner, Primož Bratina, Kristina Arnič, Marko Hribernik, Katja Konvalinka, Igor Vićentić, Ermin Tkalec, Kaja Lomovšek, Miha Klemenc in Petar Milić. Vsak izmed njih nosi v sebi del profesorjevega navdiha, ki je soustvarjal njihovo glasbeno pot. Skozi program večera nas bo vodila Nataša Barbara Gračner in nam osvetlila posamezne drobce njegove bogate umetniške in pedagoške ustvarjalnosti.

ODZVENI so nadaljevanje, nadgradnja, razširitev in poglobitev cikla koncertov Umetnost na svobodi, ki je bil izveden v letu 2022. Avtorica projekta Eva Jurgec želi v tem ciklu nadaljevati z dialogom skozi umetnost, kjer se srečujejo in osrečujejo naključni in vračajoči se obiskovalci.

Cikel je namenjen nam vsem.

Tistim, ki bomo dogodke ustvarjali in poustvarjali ter obiskovalcem, ki bodo s svojo prisotnostjo ter (po želji) s soustvarjanjem z nami delili sebe.

Zasnova cikla prinaša dogodke z interaktivnim dogajanjem (možnost aktivne udeležbe obiskovalca skozi ljudsko petje in ples) in dogodke introspektivne narave – prisluh koncertom vrhunskih izvajalcev.

Slavnostni cikel koncertov ob 40. obletnici delovanja Godalnega kvarteta Tartini: Godalni kvartet Tartini je začel svojo pot kot Godalni kvartet Slovenske filharmonije leta 1983, ko so se štirje vodje godalnih skupin orkestra Slovenske filharmonije odločili, da bodo bogato tehnično znanje in glasbene izkušnje preizkusili tudi v godalnem kvartetu, ki velja med vsemi komornimi glasbenimi zasedbami za najplemenitejšo, pa tudi najobčutljivejšo zasedbo. V svojem dosedanjem delovanju, še zlasti v sklopu koncertov iz cikla Večeri komorne glasbe, so oblikovali prepričljiv in svež pristop, ki je novost ne le v izvajalski tehtnosti in dodelanosti programa, temveč tudi v repertoarni odprtosti. Pri oblikovanju koncertnih programov se člani kvarteta sicer ne odpovedujejo železnemu repertoarju te zvrsti, vendar dela izbirajo previdno in premišljeno, tako da tudi interpretativno zorijo. V svojem koncertnem ciklu predstavljajo nekaj klasičnih del, s katerimi kažejo svoj domišljeni, zreli poustvarjalni pristop smiselnega postopnega zorenja. Koncert je del slavnostnega cikla koncertov ob 40-letnici delovanja Godalnega kvarteta Tartini.

En zgodnji, precej temačen koncert na precej temačen novembrski ponedeljek? Zakaj pa ne!

Klin se menda s klinom zbija, zato vas vabimo na koncert Public Memory, projekt mnogih atmosferičnih in darkerskih izrazov in obrazov, ki se sprehajajo tam nekje po post-prvonovembrski pokrajini sint popa, trip hopa, minimalno tudi duba in krautrocka.

Mad Caddies so od svojih začetkov, med srednjo šolo v Kaliforniji pred skoraj dvema desetletjema, neštetokrat obkrožili svet in navdušili oboževalce s svojo edinstveno mešanico reggaeja, punka, skaja in popa, s svojim zadnjim albumom Dirty Rice pa so Mad Caddies dokazali, da so prav tako strastni in energični kot vedno. V marsičem skupina s svojim prvim dolgometražnim albumom po sedmih letih doseže popoln krog, kar dokazuje, da so se trendi in časi spremenili, da je predanost Mad Caddies ustvarjanju dinamične glasbe le še močnejša.

AutEthno je glasbeni projekt, ki združuje profesionalne glasbenike z željo po muziciranju in izvajanju ljudske folklorne glasbe v njeni prvotni obliki z obogatenim poustvarjanjem in aranžiranjem.

AutEthno trenutno preigrava predvsem glasbo Balkana, se pa zavzeto pripravlja na nove glasbene geografske izzive. 

V novemberski ediciji po dolgem času ponovno gostimo DJ Sushija. Nekdaj nadebudni mladi b-boy, ki je prva Zelena sonca spremljal s pozicije breakerja, je nato postal ena najbolj samosvojih domačih DJ sil. Entuziastičen ljubitelj močnih breakov in veselih, plesnim esakpadam primernih funkovskih melodij, znova obljublja dozo udarnega ter močno ritmično podkovanega funka, ki pogosto zdrsne v latino štimungo. Kot vedno bo asistenco nudil rezident Udo Brenner.

Music policy: funk/latin/disco/breaks/soul/jazz funk

Od ’93 pa do neskončnosti! No, čakati je bilo treba samo do 2023. Točno 30 let po izidu ene resnejših podzemeljskih himn rap muzike “93 ’til Infinity” in istonaslovljenega prvenca k nam prihajajo kalifornijski legendarneži Souls of Mischief.

Pripadniki najbolj slavnega oaklandskega hiphop kolektiva Hireoglyphics in precej podcenjeni obvladači, A-Plus, Tajai, Phesto in Opio, so po prvih osnovnošolskih korakih rapanja strnili vrste leta 1991. Na vrhuncu preboja lokalne uspešnice sloga G-Funka so ponudili nekaj čisto drugega: sempladelične jazzy podlage, izjemno spretnost freestylanja, udarniške beate, funky imidž … Bolj kot v razvpiti trend gangsterske Kalifornije so pasali med kakšne Native tonguovce.

Tradicionalno, 14-to konferenčno snidenje slovenskih kolektivov, DJ-jev, producentov in MC-jev, ki ustvarjajo glasbo hitrega sosledja bobnov, ojačanih z nizkimi, tresočimi bas linijami – DNBKonferenca 2023! Začenjamo ob 19.00 z LINKom in nadaljujemo ob 22h v 5ih klubih na Metelkovi, z nami in vami najljubšimi ustvarjalci drum’n’bass glasbe. Naj se drum and bass turbulenca na najdaljšo noč v letu začne!!!

V Gali bo na zadnji petek v oktobru oder zavzel mariborsko obarvan Rapetek – sinergično se bodo pomešali rap stare šole štajerske prestolnice z Ezy-G-jem, srednje šole z Mitom oz Oygn ter novodobna trap četverica .travnik. Zagotavljajo mariborsko medgeneracijsko sodelovanje bistvenih skoraj-dvajset-let-prisotnih imen na rap sceni in hype ter moshpit travniškega razgajanja. Vožnjo po programu bo otvoril Zinedin O.

Ezy-G bo nastopil prvič v Ljubljani po izidu svojega vrnitvenega dolgometražnega albuma ATAMORGANA. Matjaž Ezgeta se je sprva pol-anonimno pojavil na hiphop sceni leta 1996 kot član zasedbe Dandrough, leta 2004 pa se je zasedba priljubila marsikateremu navdušencu slovenskega rapa s ploščo Pieces of M.E. S svojim kritiškim in prizemljenim, a ostrobesednim pristopom, sodelujočim s fuzijo novih in starih hiphop podlag, se s ploščo udarno vrača.

Mito oz. projekt OYGN (Mito x YNGFirefly) se prav tako predstavlja v Gali premierno od izdaje drugega albuma Roko v ojgn (2022). Dvojica z albumom nadaljuje projekt, ki ga je začela s ploščo Skurjen spomin (2018). Sodelovanje sta začela že z Mitovim albumom Bratstvo in estradstvo, v projektu OYGN se poveča vpliv glasbene podlage YNGFireflyja in Mitovih kreativnih besedil. Mitova teza “smoter je biti slovenski rap foter” bo očitno preizkušena na 177. Rapetku …

1000Mods, Nightstalker, Tuber, Villagers of Ioannina City (tudi pri nas oktobra), Planet of Zeus, Puta Volcano in druga imena ob katerih ukim poznavalcem psihedeličnih tonov zastrižejo mastnih tonov vajena ušesa. Kupček močnih predstavnikov stonerske zvrsti, ki uspejo prepričati in izstopati v vedno bolj prenasičeni zvrsti in vsem je poleg močnega glasbenega izraza skupno tudi to, da so iz Grčije, države, ki se je v antičnih časih bohotila z impozantnimi templji, fascinantno mitologijo in pestro zgodovino, ki je skrbno usidrana na častnem mestu zgodovinskih učbenikov širom sveta.

Večini je jasno, da je skoraj vsako kulturno gibanje odgovor na trenutno politično situacijo. Grčija zadnje dekade ni ravno v razcvetu in ta prvinski gnev se definitivno opazi na stonerskem izvozu. Glasba je vedno bolj mastna, iskrena, polna gneva, jeze in z močno željo po soju upanja v večni temi.

Med nasadom prej omenjenih grških bendov je močno vzklila trajnica Naxatras. Kvartet, ki skrbno pili svoj zasanjan, a močan zvok že več kot dekado. Njihove studijske stvaritve so striktno posnete z analogno opremo v živo. S tem direktnim pristopom k snemanju uspejo neposredno prevesti notranje boje v zvočni zapis in poslušalca skozi zvočnike posesajo v svoj svet, prepojen z močno kreativnostjo, melanholijo in kančki upanja …

4. koncert Mednarodnega glasbenega cikla Mladi virtuozi: Amadej Štrajhar, rojen 2004 v Celju, je nadarjen trobentač. Po začetnih glasbenih korakih v Glasbeni šoli skladateljev Ipavcev Šentjur pri prof. Boštjanu Jagru je zaključil izobraževanje na Konservatoriju za glasbo in balet v Ljubljani ter nadaljuje študij na Akademiji za glasbo. Osvojil je več uglednih glasbenih nagrad, vključno s TEMSIG in Mednarodnim tekmovanjem PaMus Flow.

Mateja Hladnik, ki je diplomirala leta 2003 na Akademiji za glasbo v Ljubljani, je profesorica klavirja in korepetitorka na isti akademiji. Med študijem je preživela tudi semester na Konservatoriju v Kristiansandu, Norveška.

Neja Anderle, rojena leta 2003, je izjemna pihalka, ki trenutno študira na Kraljevem konservatoriju v Bruslju pod mentorstvom prof. Vincenta Davida. Njena zbirka zlatih plaket in posebnih nagrad je zavidljiva, in sicer od Mednarodnega tekmovanja pihalcev Emona do tekmovanj, kot je PaMus.

Sae Lee je priznana pianistka svoje generacije. Diplomirala je v Tokiu in Parizu ter prejela več nagrad. Kot učiteljica poučuje na Akademiji za glasbo Univerze v Ljubljani, kjer njena spretnost in umetniška predanost navdušujeta študente in občinstvo po vsem svetu.

Izvorno besedilo je bilo okrajšano s pomočjo AI.

Halloween: Bright side of the 80′s | Torulsson

Kje ste čarovnice, vampirčki in hudiči, pokrivljene medicinske sestre in moteni filmski liki, vabljeni na tradicionalni zbor »čudakov za en noč« v Gali, eno jačih halloween zabav v mestu, kjer vam serviramo hite osemdesetih s takim tempom, da nimate časa skočit na stranišče. Že ime eventa samega, Bright side of the 80′s, vam pove, da bomo nacoprali samo dobre vajbse in ker smo skupaj močni, bojo zdržali vsaj do naslednjega leta, ko se snidemo ponovno! Dobro nam došli v svet dekadence in razvrata!

Na čarovniškem meniju: Killing Joke, Nena, The Bangles, Duran Duran, Erasure, Depeche Mode, Spandau Ballet, Billy Idol, Paul Young, Eurythmics, The Cure, U2, David Bowie, Yello, Queen, Madonna, Talking Heads, The Police, A-Ha, INXS, Aerosmith, The Human League, Kraftwerk, Nine Inch Nails, Denis & Denis, EKV…

Halloween KPOP žur: BOO(m) Shaka Laka

Približuje se oktober in z njim tudi z luno obsijana dolga, strašna in krvava noč.

Pripravite se – meja med našim in njihovim svetom se tanjša. Vampirji, zombiji, čarovnice, volkodlaki, goblini in druge pošasti so skoraj že pripravljene na skok na naš svet, da se zabavajo na najboljši zabavi v mestu. Nadenite svoje najbolj strašljive, krvave in unikatne maske in se nam pridružite na vsakoletnem Halloween žuru – BOOM Shaka Laka!

Vabimo vas v prostore kluba Gala Hala. Za vstop bo potrebno upoštevanje DRESS CODE: HALLOWEEN KOSTUM! Uporabite svojo domišljijo in oživite svoje najhujše nočne more. Potrudite se, saj najboljša maska dobi posebno nagrado – ali pa tudi ne muahahaha

Fusion band Moonlight Sky je slovenska glasbena fuzija jazza, rocka in različnih ritmov balkanske glasbe, sestavljena iz štirih glasbenikov. Januarja je ta izvrstna glasbena zasedba izdala 5. ploščo, ki jo letos drugič (in zadnjič) predstavlja v prestolnici. 

O glasbenikih: Miha je kitarist, skladatelj in pedagog iz Ljubljane. Sodeluje z različnimi glasbeniki in skupinami ter se ukvarja s projekti v gledališču in filmu. Prejel je več nagrad, vključno z nagrado za najboljšo filmsko glasbo na Fimucite International Festival leta 2017. Janez je soustanovitelj glasbene skupine Moonlight Sky in igra vlogo izvajalca, avtorja in aranžerja glasbe. Sodeloval je z različnimi glasbeniki in sodeluje v drugih glasbenih skupinah, kot je Aritmija. Žiga je eden najbolj iskanih bobnarjev v Sloveniji. Poučuje na različnih glasbenih šolah in redno nastopa z različnimi ansambli ter orkestri. Jan je eden najvidnejših pianistov svoje generacije v Sloveniji. Poleg klasičnega repertoarja se ukvarja z drugimi glasbenimi zvrstmi, vključno z glasbeno skupino Moonlight Sky. Je tudi odličen improvizator, leta 2017 je izvedel prvi solistični in popolnoma improviziran klavirski večer.

V Ljubljano prihaja nekdanja basistka Princa in ena izmed najboljših basistk na svetu!

Izredno smo veseli, da lahko na oder Gala hale povabimo Ido Nielsen, funku zavezano multitalentirano basistko, pevko in songwriterko, članico dveh nekdanjih spremljevalnih skupin Princa, New Power Generation in 3rd Eye Girl. Na specialni, live ediciji Zelenega sonca bo predstavila svoj šesti album »More Sauce, Please« (German Leopard Records, 2023), na katerem igra svoj štiristrunski električni bas Sandberg California, poje, igra klaviature ter navdušuje s funk ritmi, slap bass spretnostjo, catchy pop linijami, celo rapanjem.

Ida kot svoje vzornike navaja Marcusa Millerja, Marka Kinga, Larryja Grahama, Botsyja Collinsa in Victorja Wootna, kot svojega mentorja pa seveda Princa, ki mu je ob njegovi smrti posvetila album »TurnItUp«. Ne glede na dejstvo, da je bila že pred sodelovanjem z njim znana in cenjena glasbenica – med drugim je na turnejah spremljala tudi odličen afriško – belgijski bend Zap Mama -, ji je izkušnja spremenila življenje. Tako zaradi prepoznavnosti kot neprecenljivih izkušenj ter nenazadnje dejstva, da so se ji uresničile najbolj nore sanje, igrati ob boku glasbenega virtuoza, kot je Prince …

3. koncert Mednarodnega glasbenega cikla Mladi virtuozi: Vivijana Rogina je vrhunska violinistka z izjemno izobrazbo. Študirala je na Glasbeni šoli Velenje, Konservatoriju za glasbo in balet Ljubljana ter diplomirala na Akademiji za glasbo. Osvojila je več nagrad in nastopala kot solistka z različnimi orkestri. Trenutno je članica Simfoničnega orkestra SNG Maribor.

Sae Lee je priznana pianistka, diplomirala je v Parizu in nastopila po svetu. Poleg solističnih koncertov sodeluje tudi z baletnimi plesalci in je zaposlena na Akademiji za glasbo Univerze v Ljubljani.

Ina Krajnc in Klara Lužnik sta perspektivni pianistki na Univerzi za glasbo in upodabljajočo umetnost v Gradcu. Kot klavirski duo sta že osvojili številne nagrade in načrtujeta številne koncerte v prihodnosti.

Izvorno besedilo je bilo okrajšano s pomočjo AI.

Godalni kvartet Tartini sestavljajo prvi violinist Miran Kolbl, drugi violinist Romeo Drucker, violist Aleksandar Milošev in violončelist Miloš Mlejnik. Zasedba je začela svojo pot kot Godalni kvartet Slovenske filharmonije leta 1983, ko so se štirje vodje godalnih skupin orkestra Slovenske filharmonije odločili, da bodo bogato tehnično znanje in glasbene izkušnje preizkusili tudi v godalnem kvartetu, ki velja med vsemi glasbenimi zvrstmi za eno najbolj zahtevnih. Štiri godala pokrivajo dovolj širok tonski spekter, omogočajo razvit harmonski stavek, vendar v zvočni raznolikosti ne ponujajo tako raznovrstnih možnosti kot simfonični orkester ali druga mešana zasedba. Zato mora skladatelj ob pisanju godalnega kvarteta iz razpoložljivih sredstev izvabiti maksimum glasbenega izraza. Godalni kvartet tako postaja zvrst za sladokusce, tak pečat pa je tej zvrsti vtisnil že njen »oče« Joseph Haydn. V tej zvrsti sta se preizkusila tudi Marijan Lipovšek in Aleksander Borodin.

Ne samo, da je jesen tu…event pade na petek trinajstega 😮 Seveda ne sme manjkati celotni crew in zna biti, da bo kakšen odtenek tudi bolj temačen. Think neo italo, neo rave, techno, acid, futuristic electro, electroclash in tako dalje.

Tokrat se bomo, kot omenjeno, dopolnjevali trije samosvoji DJ-i, ki pa bomo skrbno izbrali unikatne treke, ki pa bodo, kot je v naši naravi, seveda plesni in inspirativni. Lepo vabljeni, res, razvit dancefloor je vedno dodatna inspiracija. Če pa boste (neobvezno sicer) ujeli še vibe posebnega datuma, toliko bolje!

V Gala hali tokrat premierno v Sloveniji predstavljamo eksperimentalne progresivce VILLAGERS OF IOANNINA CITY, ene glavnih protagonistov grške težkokategorne rock scene, ki prihajajo iz gorate pokrajine Epir blizu albanske meje. So precej poseben bend, ki unikaten psihedelični rock in stoner mešajo z ljudskimi inštrumenti.

Od svojega nastanka leta 2007 so ravno s sintezo progresivnega in stoner rocka z melanholijo in spiritualnimi elementi na eni strani ter prvinskostjo divjine na drugi, uspeli pridobiti zavidljivo množico fenov po celem svetu. Po prvencu »Riza« leta 2014 jih je na vse večje festivale in razprodane klubske špile katapultiral album »Age of Aquarius« (2019). Za najboljši vtis o tem, kako se ta unikaten bend sliši v živo, pa je poskrbel njihov live album »Through Space & Time« iz leta 2021, posnet leto poprej v Atenah.

Vabljeni na večer težkih, mastnih rifov, psihedelije in grške mističnosti!

Marcel Gidote’s Holy Crab je sveža in vzhajajoča češka petorka, ki se bo prvič ustavila v Sloveniji! Kakor njihovo ime nakazuje, je moč pričakovati raznolik konglomerat zvokov, kjer kraljujejo predvsem odštekane ideje in progresivni rock vplivi 60ih in 70ih let prejšnjega stoletja. Marcelovi sveti rakci so na površje prilezli leta 2019, vendar so v zadnjih letih neumorno koncertirali in hkrati nanizali veliko število izdaj – preko prvega EP-ja Bay Of Roots (2020) do dolgometražca Humidity Breaking Limits (2021) do letošnjih dveh albumov, Farm Alarm in Felina, ki je izšel v septembru. Oder so ogrevali že za legendarne bende, kot so Acid Mother’s Temple in si ga delili recimo s Tonstartssbandht, v zadnjih dveh letih pa veliko koncertirajo tudi v tujini. ‘Frank Zappa meets King Gizzard’ (ampak tisti bolj jazzovski albumi) bi bil en grob oris, vendar je tu še mnogo več in največ bomo doživeli, če gremo poslušat v živo!

Strike Anywhere iz Richmonda, VA, predstavljajo politično angažiran melodični punk z obilico hardcore elementov, in se zvokovno umeščajo nekje med Good Riddance, Kid Dynamite in Lifetime. Simpatična petčlanska skupina je bila ustanovljena leta 1999 in do sedaj je izdala štiri albume ter nekaj EP-jev na različnih priznanih neodvisnih založbah. Če STRIKE ANYWHERE navdušujejo na posnetkih, potem morate vedeti, da se na koncertih zares vžgejo in ustvarijo pravo pirotehnično predstavo. Strike Anywhere ne stojijo samo za energično glasbo, ampak tudi zavzemajo politično stališče in obravnavajo aktualne probleme svojega časa.

Kot predskupina bodo gromki oder zasedli Strayaway. Laščani. Gre za relativno novo zasedbo, ki pa jo sestavljajo kleni in v sceno vpleteni panksi z bregov Savinje. Do sedaj so izdali 2 izdelka, lanski “Demo” ter letošnji EP “The Ride Never Ends”. Za vse tiste, ki hranite mašino – vedno je nekje ura pet, pravijo.

Tokrat se pod taktirko Basolovke obeta malce drugačen večer, in sicer bo poleg vrlih DJ-ev končno nastopil tudi prvi pravi jungle/d’n’b bend. Projekt Jungle Jazz Fusion je nastal leta 2022. K sodelovanju sta jih pritegnila podoben okus in strast do igranja sodobnih urbanih glasbenih stilov, kot so jungle, drum & bass, jazz in fusion, zato so več kot primerni, da otvorijo prvi “Basolovka live drum & bass Edition”

Na kratko še o temu kdo so Jungle Jazz Fusion:

– Lovro Bone je dijak 3.letnika jazz bobnov na Konservatoriju za glasbo in balet Ljubljana. Zgleduje se po bobnarjih kot so: Jojo Mayer, Justin Tyson, Simon Phillips….
– Tadej Kampl je eden izmed najbolj iskanih slovenskih basistov, zelo cenjen pa je tudi v tujini. Pred leti je prejel Masters diplomo na Dunaju.
– Igor Leonardi je vsestranski glasbenik in kitarist, ki si je 10 let nabiral izkušnje v ZDA, kjer je med drugim sodeloval z mnogimi svetovno priznanimi glasbeniki.

Ker se zavedamo, da tako vsestranska zasedba potrebuje primeren intro, smo poklicali BaYota v Beograd, medtem ko se je kopal v Savi, in nemudoma potrdil svojo udeležbo na dogodku. Za mashup žurko vseh zvrsti bobna in basa bo zopet poskrbel LionShine, za konec pa bo tokrat vajeti prevzel Tsukuyomi.

V oktobrsko Zeleno sonce se vrača najslajši cukr med funkerskimi selektorji. Nikoli mirujoči ljubitelj tršega funkerskega zvoka, vedno na poti med Ljubljano in Beogradom, bo po polletnem oddihu na plesišče zvabil še tako okornega plesalca/ko. V svoje sete pogosto uvršča mešanico balkansko-ameriškega hitrodrvečega starošolskega funka in soul-a, dodaja pa tudi modernejše kompozicije.

Da bo večer še bolj razgiban, bosta z rezidentom Brennerjem zakuhala še b2b kolaboracijo z obveznim “uauuuu” soundom.

2. koncert Mednarodnega glasbenega cikla Mladi virtuozi:Tommaso Boggian, rojen leta 1998, je začel igrati klavir pri štirih letih pri svojem očetu in nadaljeval študij na Konservatoriju Francesco Venezze v Rovigu. Diplomiral je pri 17 letih z izjemnimi ocenami. Trenutno nadaljuje svoje izobraževanje pri priznanih pianistih, prof. Alessandru Taverni in prof. Lilyji Zilberstein.

Tommaso je prejel številne državne in mednarodne nagrade na klavirskih tekmovanjih ter nastopal na različnih prestižnih prizoriščih, vključno z Gledališčem La Fenice v Benetkah in Mednarodnim glasbenim festivalom Portogruaro. Leta 2021 je prejel Štipendijo Matilde Neri Schiavo, leta 2023 pa mu je bila podeljena posebna nagrada v spomin na italijanskega skladatelja Giorgija Federica Ghedinija.

Tommaso je tudi poučeval na Konservatoriju Cesare Pollini v Padovi in svoje znanje nadgrajeval pri vrhunskih glasbenih pedagogih, kot so Boris Berman, Leonid Margarius in drugi. Poleg tega je nastopal kot solist z različnimi orkestri, vključno s Kraljevim simfoničnim orkestrom iz Sevilje in Filharmoničnim orkestrom Mihail Jora iz Bačaua (Romunija).

Izvorno besedilo je bilo okrajšano s pomočjo AI.

1. koncert Mednarodnega glasbenega cikla Mladi virtuozi: Komorni godalni orkester Camerata Laibach ni samo mlad po ustanovitvi, temveč tudi po mladosti članov. Orkester sestavljajo dijaki in študentje glasbe pod umetniškim vodstvom prof. Aleksandre Čano Muharemović. Krstni koncert so izvedli januarja 2018 v Mestni hiši Mestne občine Ljubljana, kjer je bil orkester tudi uradno ustanovljen. Vse od takrat uspešno delujejo v sklopu Društva akademskih glasbenikov. Maja 2019 so se udeležili Mednarodnega tekmovanja AKORDEON ART plus v Sarajevu, kjer so z nastopom navdušili komisijo, osvojili prvo nagrado v svoji kategoriji in z 98 točkami tudi lavreat tekmovanja. Sledile so visoke uvrstitve na mednarodnih tekmovanjih, kot so Rudolf Barshai v Sankt Petersburgu (prva nagrada), Glasbeno tekmovanje Rocky Mountain v Torontu (druga nagrada), Astana Stars v Nur-Sultanu (Kazahstan) – grand prix, Mednarodno tekmovanje Idrijska čipka – prav tako grand prix oz. lavreat tekmovanja. Leta 2020 so na povabilo organizatorjev italijanskega Festivala Nei Suoni Dei Luoghi izvedli celovečerni koncert v Gledališču Verdi v Gorici, od samega začetka pa organizirajo tudi samostojne celovečerne koncerte v Ljubljani, Trstu in Ilirski Bistrici ter od leta 2018 redno gostujejo tudi v Radovljici. Program orkestra je zelo raznovrsten in obsega različna glasbena obdobja, od baroka, klasike, romantike, tudi do del sodobnih skladateljev, ki jih še posebej podpirajo in zato z veseljem izvajajo tudi dela mladih slovenskih avtorjev.

Jan Sever je eden vidnejših pianistov svoje generacije v Sloveniji. Je reden gost pomembnih koncertnih ciklov ter festivalov doma in v tujini. Njegov repertoar obsega široko in zelo pestro zbirko klasične glasbe za klavir ter komorne glasbe, ki zajema vsa obdobja in kompozicijske stile. Šolal se je na Akademiji za glasbo v Ljubljani ter leta 2004 prejel študentsko Prešernovo nagrado. Poleg klasične pianistične poti je pri Severju opazna tudi vzporedna glasbena dejavnost v drugih glasbenih žanrih.

Zasedba: Aleš Suša – saksofon | Janez Hrastovšek – pozavna | Urban Cedilnik – kontrabas | Jakob Avsenak – bobni

BOLESNA BRAĆA (Hr) | KLEMEN KLEMEN (Trnow Stajl specialka) | CYAM (predpremiera albuma Donnie Darko) | GRAFFITI JAM | DJ NINJA (hiphop classics set) | DJ ESCO (Dj Premier Tribute set)

DJ BORKAHiphop praznuje 50 let in po svetu se vrstijo predavanja, koncerti in pogledi v rapersko zgodovino. Tako kot ima ameriški hiphop svojo zgodovino, jo imata tudi domači in balkanski. Zato se bomo ob 50. obletnici hiphopa in 20. obletnici serialke Rapetek posvetili predvsem legendarnim hiphop zadevam, ki so zaznamovale naš prostor in ga močno oplemenitile. V dveh večerih bomo tako na letnem vrtu gostili legendarnega bošnjaškega raperja Eda Maajko ter pionirski zagrebški dvojec Bolesna braća, ki je poskrbel za renesanso hrvaškega hiphop in ekipe Blackout. Domače loge bosta predstavljala dva praktično najuspešnejša predstavnika raperske zgodovine na Slovenskem – Klemen Klemen ter Murat & Jose. Oba bosta svoja nastopa pripravila v stilu poklona svojima najuspešnejšima albumoma »Trnow stajl« ter »V besedi je moč«, ki sta pustila neizbrisljiv pečat na domačem raperskem nebu in prešla tudi v ušesa ostalih poslušalcev.

EDO MAAJKA (BiH) | MURAT & JOSE (V Besedi je moč specialka) x JAMIRKO | + DAMARIS + JAKA BIRSA | DRILL | SKOVA | B-BOY BATTLE – old generation vs new generation | GRAFFITI JAM | DJ K’POW (specialni J Dilla/MF Doom set)

DJ WHITE AF (Fallen soldiers set)Hiphop praznuje 50 let in po svetu se vrstijo predavanja, koncerti in pogledi v rapersko zgodovino. Tako kot ima ameriški hiphop svojo zgodovino, jo imata tudi domači in balkanski. Zato se bomo ob 50. obletnici hiphopa in 20. obletnici serialke Rapetek posvetili predvsem legendarnim hiphop zadevam, ki so zaznamovale naš prostor in ga močno oplemenitile. V dveh večerih bomo tako na letnem vrtu gostili legendarnega bošnjaškega raperja Eda Maajko ter pionirski zagrebški dvojec Bolesna braća, ki je poskrbel za renesanso hrvaškega hiphop in ekipe Blackout. Domače loge bosta predstavljala dva praktično najuspešnejša predstavnika raperske zgodovine na Slovenskem – Klemen Klemen ter Murat & Jose. Oba bosta svoja nastopa pripravila v stilu poklona svojima najuspešnejšima albumoma »Trnow stajl« ter »V besedi je moč«, ki sta pustila neizbrisljiv pečat na domačem raperskem nebu in prešla tudi v ušesa ostalih poslušalcev.

Selektorja: Mr.Dirty Hairy, Udo Brenner | V goste tokrat vabimo angleško-hrvaškega DJ-ja, MPC maestra, producenta in ponosnega lastnika zajetne brade, Mr.Dirty Hairy-ja.
Aktiven je že od sredine 90ih, ko si je po lokalnih londonskih underground klubih nabiral izkušnje. Na začetku novega stoletja je med potovanjem po Novi Zelandiji spoznal maorskega reperja Nat Loverja s katerim sta ustvarila hip hop duo Dirty Lover. Tam si je kasneje ustvaril dom, postavil snemalni studio, a izkazalo se je, da mu bolj ustreza hrvaški teritorij in z družino so se vrnili v Zagreb. Po sodelovanju z legendarnim Tihomir Pop Asanovićem, ki smo ga gostili lani decembra, je formiral nov band, Trio No Lokal. V Ljubljano se julVSTOP PROST (ob podpori Mestne občine Ljubljana)

Messa di Voce se predstavlja z novim, živahnim programom, kjer ne bo manjkalo improvizacije in dobrovoljnih plesnih ritmov. Glasbeniki so se ob tej priložnosti predali vplivom etno glasbe, ki jo imajo radi. Natančneje; škotski glasbi iz časa baroka!

Nastopajoči: Mojca Jerman – baročna violina | Izidor Erazem Grafenauer – teorba | Urška Cvetko – klj. flavte
Program: Improvizacija na italijanski ground v d-molu | Matteis: Ground after Scotish Humour | Telemann Triosonata v F duru št. 6 op. 2 | La Caravaggia | Barsanti: Arrangement of Scots Tunes | T. Baltzar/D. Mell: John come kiss me now (Playford) | Marini: Sonata sopra fuggi dolente | Loeillet: Triosonata št. 1, op. | Turini: Tanto tempo ormai | Merula: Ciacconaija vrača najprej kot zelenosončni DJ, ki v svoji torbi vedno skriva prenekateri vroč beat, ker ga imamo radi pa še 13. 7. 2023 s Trio No Lokal. Dogajanje se tokrat začenja na letnem vrtu in nadaljuje v klubu.

Preden spet platnice težke zadrsé med palci, ali pa nas zjutraj prebudi buč proletarski, preden spet zapre se vrt, gredo cvetlice spati, čaka nas še zadnji med poletnimi razvrati!

Trubadurji triumviratni treffen trio kot vedno na najljubšem poletnem prizorišču. Letni vrt Gala Hale bodo skupaj z nami napolnili RECYCLEMAN, DACHO in VAZZ,trije dedci ki jim je sleherni uvod preskromen in odveč – naše legende! Se vidimo v SOBOTO, 23. septembra!

Zadnji poletni dan, čas za proslavitev minulega poletja, pa še petek, pa še Wave Riders!

Od poletje se bomo poslovili v redni Wave riders špuri, popotovanju po različnih klubskih biserih, ki preprečujejo monotonijo na plesišču in dvigajo razpoloženje. Kot vedno bomo poiskali še kaj vrednih novitet in zapakirali v prikladno formo, da se boste spet lahko navdušeno oglašali s plesišča. Komaj čakamo!

Žabe so nazaj v Ljubljani!

Tokrat se žabja svatba odvija v Gala hali! Na zadnji poletni vikend (internacionalni podpri svojega lokalnega DJ-a dan) smo kot gosta povabili prijatelja, DJ-a z Ptuja, ki sliši na ime Moare. Moare razmetava plesišča že eno desetletje, nastopal je na različnih prizoriščih širom Evrope. Obožujemo njegov sound, se lepo ujema z našim in prepričani smo, da bo navdušil tudi vas! Iz naše ekipe bo zunaj špilal Merru. Notri bosta brezrepe dvoživke predstavila Matorola in Slishko.

Non c’è odio, non c’è guerra, ko muzika svira. Prostor za obilen obrok ljubezni do glasbe. To nam je fora. Z obzorja po morju skrbno izbranih plošč drvi štirica, ki bo Pusi dala novo dimenzijo, vam pa postregla s prvovrstnim naborom elektronske plesne glasbe. Na mestu klasične babje zasedbe tokrat Dormiotti, Dulash Der DJ in Woo-D, ker imajo momci recept v malem prstu. Pusa Čao Ragazzi! Come sempre, la festa è garantita!

Selektor Dinarid vs. Sassy Torulsson+ piknik

Na zadnji dan 30.obletnice AKC Metelkova mesto se bomo podružili ob žaru in na letnem vrtu ogrevali ob selekciji Selektor Dinarid”>Dinarida, ki se pali na 80′s sound, mile zvoke orienta in balkana ter jugošik.Ob polnoči se prestavimo v dvorano, kjer nas bo čakal kralj valov, Torulsson, ki nas bo razveselil in razplesal z alter hiti, ki temeljijo na osemdesetih in devetdesetih letih, 10 let gor ali pa dol, alter gor ali dol. Začnite polirat plesne čeveljce!

Tri desetletja minevajo od zasedbe nekdanje vojašnice jugoslovanske armade ter tri desetletja obstoja enega največjih avtonomnih kulturnih prostorov, unikuma v širši okolici, katerega glas seže po vsem svetu, AKC Metelkova mesto.

Praznovanje, ki traja več dni, bo vrhunec doseglo v petek, ko bo za vse klube, ki bodo vsi po vrsti ponujali pester in bogat praznični program, omogočena tudi skupna vstopnina. Izkupiček bo kot ponavadi šel za infrastrukturne izdatke, po novem pa tudi za vse večje stroške varovanja. To je potrebno izpostavit, saj se je v zadnjih letih soočamo z velikim porastom kriminala. Na letni vrt Gala hale pridite zgodaj, saj boste le tako lahko ujeli vaše najljubše bende, ki spadajo pod našo založbo, Kapa Records. Odpremo ob 18:30, na odru pa se bo zvrstilo pet Kapinih najaktivnejših varovancev, zasedb, ki so v zadnjem letu izdale novo ploščo ali pa nov dolgometražni izdelek obljubljajo v bližnji prihodnosti. To so: instrumentalni transžanrski elektro-jazz/afro-rhythm/prog-rock mojstri SPIRAL MIND, večno igrivi, in agresivni indie-punk provokatorji Čao Portorož, pionirji domače shoegaze scene in ena izmed najaktivnejših alternativnih zasedb pri nas, Haiku Garden; glasni, vedno presunljivi ter metamorfni post-metal velikani The Canyon Observer ter ikonični art-punk trojec oziroma kar četvorec po novem, balans. Po koncertnem programu na letnem vrtu, kjer boste lahko kupili tudi platke in najrazličnejši merch, se dogajanje prestavi v dvorano, ki jo bo tresel in razgreval pester DJ program v b2b maniri. Na odru se bo zvrstil cvetober DJ-jev, ki s svojimi klubskimi večeri trenutno sooblikujejo sceno Gale in sicer Woo-D in Bakto (Tetkine radosti), ziz & Milc (Pusa čao!), Vazz & Recycleman (Definitivno), Timi & 93kb (House Therapy) ter Torulsson in Skinar (Wave Riders!).

Akira Kurosava je bil mnenja, da so v norem svetu le norci zdravi. Zato vas – iz preventivnih, zdravstvenih razlogov – vabimo na kratek tečaj norosti. Duet Silence bo 7. septembra na letnem vrtu Gala hale, v sklopu 30. obletnice AKC Metelkova mesto, predstavil ploščo The Vocabulary of Madness (Slovar norosti), prvi studijski album dueta v desetih letih. Duet bo predstavil celoten novi album in izbor starejših del. Vabljeni na praznovanje!

Nove raziskave pravijo, da lahko sklenitev prijateljstva z drugim parom, s katerim delite intimni košček plesišča, povzroči, da svoje partnerje dojamete v povsem novi luči, kar posledično privede do intenzivnejšega razvnemanja strasti kot pri večerji v dvoje. Zato vas z največjim veseljem, a le delno altruističnimi razlogi, vabimo na prvo edicijo dvojnega zmenka. V celonočni ekstravaganci bo v samem srcu plesišča Gala Hale stala DJ kabina, ki si jo bodo v b2b2b2b maniri delili Glorex, Pholia, Rotor in Motor. V primeru naklonjene vremenske slike ob 21ih začnemo z romantičnim druženjem v zavetju letnega vrta, ob 23ih pa z DJ programom v notranjih prostorih kluba. Vabljeni na ples!

V septembrski ediciji Zelenega sonca združujemo moči z Ljubljana Vinyl Convention 2023, konvencijo, ki regionalno povezuje zbiratelje, kuratorje, didžeje in na splošno vse ljubitelje gramofonskih plošč. Domačemu jahaču vinilk Udo Brennerju se bo za gramofoni na vrtu in v klubu Gale Hale pridružil stari znanec Zelenega sonca, madžarski DJ in vrhunski selektor, Suhaid. Iz sosednje Hrvaške bosta pripotovala reden gost zelenosončnih gramofonov, hip-hop DJ in producent Dirty Hairy, ter Neeksa, izvrsten DJ in selektor italijanskih, yugo in afro raritet. Iz Finske prihaja Vesa Liede, tehnično izpiljen zbiratelj redkih “7-inčk” in evropskega 70′s gruva. Vsi skupaj bodo seveda v klasičnem stilu Zelenega sonca predstavili svoje skrbno izbrane selekcije vinilk ter kurili plesišče do jutranjih ur.

Celica špila, pleše, miga, gruva in muva na najbolj vročih koncertnih večerih v mestu, ob svoji 20-letnici pa tudi žura, kot se spodobi! Finalni četrtek bomo zaključili tako, kot se spodobi: z zasedbo Haiku Garden!

Haiku Garden je ljubljanski shoegaze/neopsihedelični bend, ki je igra glasno in hrupno kitarsko glasbo s primesmi popa, na našem odru pa bodo nastopili z novim albumom »Loose Contacts/Tense Present«. »Loose Contacts/Tense Present«, plod večletnega iskanja, reinvencije in končnega odkritja, je album nasprotij, ki odraža dualnost sedanjosti. Gre za pripoved o času, ko se odnosi med ljudmi spreminjajo, nasprotja med njimi pa se poglabljajo. Če je bil prvenec »Where If Not Now« introspektiven soundtrack sanjavih sekvenc, je novi album »LC/TP« direkten in neposreden, kar se odraža v bolj udarni, in your face, a hkrati tudi bolj izčiščeni zvočni podobi …

Ta inovativna idrijska zasedba že več kot desetletje premika glasbene meje in ustvarja avtorske skladbe, ki črpajo navdih iz zvoka slovenskih in tujih zasedb iz sedemdesetih let.

Njihova glasba je kot potovanje na neznano ozemlje – nepredvidljiva, pustolovska in vedno vznemirljiva. S tremi studijskimi albumi za sabo resnično so našli svoj glas kot sekstet. Njihov zadnji album Korak iz okvirjev je dokaz njihove neomajne vere v lastno glasbeno vizijo, utemeljeno na vrlinah progresivnega rocka in art-rock fuzije.

Celica špila, pleše, miga, gruva in muva na najbolj vročih koncertnih večerih v mestu, ob svoji 20-letnici pa tudi žura, kot se spodobi! Ta četrtek se bomo z zasedbama Rebra in Eating Sports odrekli glasbenemu predalčkanju in se prepustili toku glasbe!

Eating Sports je goriško-kitajsko-brazilska naveza štirih zvočnih entuziastov. Je nekakšen medgeneracijski konglomerat različnih glasbenih interesov. Ko njihove člane kdo vpraša, ‘kej gwdiste z enu muziku?’, odgovorijo, da jim žanr ne predstavlja omejitve, ampak zabavo. Ker pa zabava ni zabavna brez hrane in ker zabava ni vedno zdrava, nas zasedba ohranja v formi z mastnimi groovi, ki človeku ne pustijo biti pri miru …

Z razstavo ReUs: recycled, ecological, usable, sustainable [tudi ReUse], grafična oblikovalka in vizualka Erna Krošelj, tokrat s slikarstvom, na različne podlage posega v fizični prostor. V iskanju lastnega sloga je sprva ustvarjala samostojne slike in mešane tehnike akrila uporabljala pretežno na platnih, postopoma pa je te zamenjala za lesene podlage. Sledile so instalacije in sestavljene slike na podlagah rabljenega pohištva, odpadnega lesa, polic, vrat, miznih plošč, ipd. Avtorico zanimajo eko projekti, ponovna uporaba, trajnostne rešitve, praktična uporabnost in modularnost.

Celica špila, pleše, miga, gruva in muva na najbolj vročih koncertnih večerih v mestu, ob svoji 20-letnici pa tudi žura, kot se spodobi! Ta četrtek bomo iskali smisel z zasedbo balans, pred našimi očmi pa se bo zgodil tudi Razpad sistema.

balans je bunker pop/art punk glasbena skupina iz Ljubljane, ki sta jo leta 2013 ustanovila Andrej Pervanje in Kristin Čona. Znana je po svojem umetniškem pristopu h glasbenemu ustvarjanju in po vizualni podobi, saj pogosto sodeluje z raznoraznimi umetniki, modnimi oblikovalci in fotografi. Od leta 2013 dalje člani zasedbe balans navdušujejo domačo in tujo publiko, kritiki pa jim kimajo z odobravanjem. Album »sam pravm«, izdan leta 2020 pri založbi KAPA, je evropska zveza neodvisnih založnikov IMPALA nominirala za najboljši album leta 2020. Ob letošnji 10-letnici delovanja pa je skupina balans izdala tudi nov album z naslovom »nima smisla«, ki ga bo predstavila tudi naši publiki …

A bi kdo plesal? Pač ne samo na elektroniko, ki jo je polno celo mesto, bolj na alter hite vseh dekad, ki seveda vključujejo tudi recimo Prodigy in podobne? Na letnem vrtu nas bo ogreval Ceki, žal že upokojeni nesporni kralj Halloween (in drugih, verjetno najjaćih žurk v mestu dolga dolga leta, če ne desetletja), ob polnoči pa sledi premik v dvorano, kjer nas bo čakal kralj valov, Torulsson – Mr.Wave Rider himself. Zunaj začenjamo na izi, z Joy Division in ostalimi novovalovci, Johnnyjem Cashem in drugimi starimi prdci, Grace Jones in podobnimi dolgonogimi divami. Notri pa resno plesna muzika, ki bo temeljila na 80′ in 90′, dovoljeni pa so skoki tudi v druga desetletja. Obujte plesne čeveljce pa to, brez zajebancije.

Polovica Puse je pobegnila na dopust. Nič ne de, saj se je temperatura od našega zadnjega druženja skoraj podvojila in nam s tem apetit razpolovila. Običajni 4-hodni glasbeni menu PUSE ČAO bo v tokratni ediciji prilagojen avgustovski počitniški razpuščenosti.

Ziz & Milc od maja dalje marljivo nabirata nove groovy funky sestavine, s katerimi bosta pripravili refreshed poletno verzijo njune značilne duo jedače za vaša ušesa in nemirna stopala.

Od 20h naprej na letnem vrtu Gala Hale, ki pa bo kot vedno poskrbela za žejna usta.

½ puse, čao!

Celica špila, pleše, miga, gruva in muva na najbolj vročih koncertnih večerih v mestu, ob svoji 20-letnici pa tudi žura, kot se spodobi! Ta četrtek bomo z zasedbama consule in Trokut plesali na križišču ambientalne indie elektronike in brezmejnega jazza.

Trokut (trikotnik) – preprosta, a močna oblika, ki predstavlja enotnost med petimi ljudmi, ki skupaj raziskujejo z namenom, da bi nam predstavili edinstveno mešanico jazza, popa in elektronske glasbe. Glasba, ki jo ustvarjajo, je intenzivna, večslojna in eksperimentalna, še vedno pa preprosta in dostopna. Zasedba Trokut je nastala leta 2018, zasedbo tvorijo Ana Čop (vokal, synth), Luka Čapeta (električna kitara), Jaka Arh (tenorski saksofon in elektronika), Hrvoje Kralj (basovska kitara) ter Jerko Jurin (bobni). Do sedaj so nastopili na številnih priznanih hrvaških, poljskih ter slovenskih festivalih, kot so recimo 62. Jazz festival Ljubljana, Jazz festival Jantar, Telekom Electronic Beats festival Zagreb, 31. Glasbeni bienale Zagreb ter MENT festival Ljubljana …

EVA DOLINŠEK, čembalo | VASILIJ MELJNIKOV, violina

Ljubitelje glasbe za violino in čembalo čaka zanimiv večer, na katerem se bosta predstavila Eva Dolinšek in Vasilij Meljnikov. Čembalistka Eva Dolinšek deluje na področju oživljanja in raziskovanja stare glasbe v obliki številnih solističnih in komornih koncertov, strokovnih predavanj in pisanja znanstvenih člankov. V domačem kraju deluje kot umetniška vodja baročne komorne skupine Musica nucis, redno izpolnjuje svoje znanje pri čembalskih mojstrih in se udeležuje poletnih šol različnih priznanih profesorjev. Violinist Meljnikov je kot solist in član komornih zasedb nastopal na mnogih pomembnejših koncertnih odrih, ciklih in festivalih v Sloveniji in tujini. Vseskozi je pomemben del njegovega delovanja pedagoško delo, kajti zaposlen je kot docent in izredni profesor na Akademiji za glasbo v Ljubljani. Njegovi številni učenci so dobitniki nagrad na državnih in mednarodnih tekmovanjih, pogosto nastopajo na koncertnih odrih in so solisti z različnimi orkestri. Zazvenel bo baročno navdihnjen, a raznovrsten repertoar, ki vključuje staro glasbo Albinonija, Tartinija, Bacha, Balbastre in Marcella, delo 20. stoletja Šnitkeja in nekoliko novejša dela Pärta in slovenskega skladatelja Lazarja.

TOMAŽ PETRAČ, klavir | ROBERT LAKATOŠ, violina | ROBERTO PAPI, viola | ANDREJ PETRAČ, violončelo

Konec 18. stoletja je bil klavirski kvartet kot sestav (klavir, violina, viola, čelo) noviteta. Ni povsem jasno, ali je bila združitev teh konkretnih glasbil Mozartova iznajdba ali ne, vsekakor pa velja njegov Klavirski kvartet v g-molu za eno izmed prvih del v tej obliki. Brahms je bil v prvi vrsti izjemen skladatelj komorne glasbe in velja za naslednika Beethovna in Schuberta v tem žanru. Njegov Klavirski kvartet v g-molu je inovativno delo ogromnega obsega. Čeprav Mahler slovi kot izreden simfonični skladatelj, je v njegovem opusu mogoče najti eno zgodnje komorno delo. Omenjene skladbe bodo zazvenele v izvedbi pianista obsežnega repertoarja Tomaža Petrača, ki je do danes igral na več kot tristo koncertih doma in na tujem v znanih kulturnih centrih in dvoranah, njegovega brata violončelista in člana orkestra Slovenske filharmonije Andreja Petrača, ki je za svoje umetniško delo kot solist in komorni glasbenik prejel več nagrad, večkrat nagrajenega violinista in profesorja Roberta Lakatoša, ki velja za “idealnega solista s čudovitim tonom”, ter violista in člana Simfoničnega orkestra SNG Maribor Roberta Papija, ki je aktiven komorni glasbenik na številnih festivalih v Evropi in ZDA.

Violončelist Isak Haračić in pianistka Sonja Markovič sta duo iz Bosne in Hercegovine. Ideja o skupnem igranju je prišla kot rezultat njune želje, da bi bila produktivna in ustvarjalna v času nenadne ustavitve vseh koncertnih dejavnosti zaradi pandemije covida-19. Prvič sta nastopila v Sarajevu v začetku leta 2020, kmalu pa začela sodelovati na mednarodnih tekmovanjih in v kratkem času osvojila več prvih nagrad (Italija, Poljska in Makedonija). Prav tako sta nastopila na več festivalih, kot so Concerti del Tempietto v Rimu, Montenegro Chamber Music Festival in Strings Festival Perast v Črni gori ter Sarajevo Evenings of Music v Bosni. Njun repertoar zaobjema dobro poznana dela za violončelo in klavir, pri tem pa ga dosledno posodabljata z novejšimi, manj izvajanimi deli. Poleg tega od januarja 2022 naročata nova avtorska dela ambicioznih evropskih skladateljev. Njun nastop bo vključeval tonalno večplastno skladbo Bohuslava Martinůja, slavno spiritualno minimalistično delo Arva Pärta, ljudsko navdihnjeno kompozicijo Aleksandra Vujića ter sonato, ki predstavlja potovanje skozi štiri mesta Anatolije, Fazila Saya.

Murat | Sunny Sun | Besso | LionShine | Damage Over Time | OSSOM!

Tokrat se pod taktirko Basolovke obeta nekoliko drugačen večer, kot smo ga vajeni. Oziroma kar precej poseben, saj prvič sploh ever na Basolovko prihajajo trije kar precej hudi gostje. Najprej vam lahko zaupamo, da smo krvavo potrebovali res vsaj enega kvalitetnega MC-ja, zato bo tokrat dogodek vodil nihče drug kot Murat, ki ga vsi več kot dobro poznate. Verjetno pa tudi niste mogli spregledati underground “hitiča”, ki ga je sproduciral Sunny Sun in nosi ime BiT Boks. Končno se je zato odprla priložnost da lahko povabimo Sunny Sun-a na Basolovka dogodek kot glavnega DJ gosta! Verjemite nam, da ima na zalogi ogromno sproduciranih breaksov, kot je hkrati tudi dober poznavalec bobna in basa. Kot tretje presenečenje pa prihaja na Basolovko tudi Besso, poznavalcem znan iz legendarne zasedbe Place4Bass ki je furala sceno v prejšnjem stoletju 😀 Ne, saj se hecamo, tam pred dvemi desetletji pa res 😉

Da bo dogodek še bolj začinjen, pa bodo dogodku za mešalko prisostvovali tudi LionShine, Damage Over Time in pa OSSOM! Poletna osvežitev za vsakega, ki bo takrat v Ljubljani.

Jesús Rubio Gamo je eden izmed izstopajočih in obetavnih koreografov mlajše generacije. Po študiju baleta, sodobnega plesa, gledališča in literature se je ustalil v rodnem Madridu. Svoje delovanje je opisal kot »združevanje matematične strukture s senzorično močjo«, medtem ko posebno pozornost posveča “majhnim variacijam in podrobnostim v ponavljanju”. Temu primerno se bo v Križankah predstavil z delom Gran Bolero, ki na novo definira znamenito Ravelovo skladbo Boléro, temelječo ne na izpeljevanju gradiva, pač pa na njegovem ponavljanju. Gamo je s številnimi nagradami nagrajeno predstavo, ki slavi čas in prostor, ki si ga delimo, priredil za skupino En-Knap, okrepljeno z Zagrebškim plesnim ansamblom. Produkcijski zavod En-Knap je leta 1993 ustanovil Iztok Kovač, uspelo pa jim je v evropskem prostoru uveljaviti lastno estetiko in pritegniti mednarodno mrežo koproducentov. Skupina je vse od svoje ustanovitve edini stalni ansambel za sodobni ples v Sloveniji. Zagrebški plesni ansambel je prav tako mednarodno uveljavljena skupina za sodobni ples, ki je že od leta 1970 do danes edina stalna skupina za sodobni ples na Hrvaškem. Slovijo po izvirnih delih in performativni moči izvajalcev.

Dogodek, 4-krat zapored okronan kot najboljša zabava leta, se v jubilejni 5. izvedbi vrača v svoj tradicionalni brlog!

V Gala Hali bo zabava potekala po preverjenem receptu: do polnoči se bomo z obiljem hrane, pijače in živahne glasbe mastili na letnem vrtu (in etru Radia Študent), ob polnoči pa je čas, da se v notranjih prostorih kluba prične objestna zabava!

ANÁSTA | DJ IP MAN | DJ SESH MONSTER

| DVS | JD PASSY | NASTYNANCY | RAKETA | SIDE-EYE | VITO SCAGNETTI S.P.

Letos smo poleg najboljših DJ-jev najeli tudi neimenovanega uveljavljenega pisatelja, ki je o dogodku zapisal naslednje:
V klubu Gala Hala na Metelkovi se bo ponovno odvil edinstven dogodek, ki bo navdušil ljubitelje underground klubskih zvokov. Zlati gol Gala banket je nepozabna zabava, ki združuje izbrano občinstvo, izvrstno glasbo in provokativno vzdušje …

BACH – VIOLINSKI KONCERTI | Lana Trotovšek, violina | Boris Bizjak, flavta | Janez Podlesek, violina | Sorin Crudu, oboa | Ensemble Dissonance

Bachov sloves genija je trdno zasidran v zahodni kulturni zavesti, zato si je težko predstavljati trenutek, ko ni bil priljubljen. Toda proti koncu svojega življenja je veljal za staromodnega, po smrti pa je njegova glasba krožila le v rokopisih med skladatelji in poznavalci, zato je čudež, da je toliko del ohranjenih. Poletni večer bo posvečen tistim redkim ohranjenim solističnim koncertom, virtuozni orkestrski suiti in priredbi ene najbolj veličastnih orgelskih skladb. Dela bodo zazvenela v izvedbi Ensemble Dissonance, ki ga sestavljajo uspešni glasbeniki iz slovenskih vodilnih glasbenih ustanov. Njihovo poslanstvo je pod vodstvom ustanovitelja in violončelista Klemna Hvale promocija ter razvoj komorne glasbe v domačem glasbenem prostoru. Na odru se jim bodo pridružili edinstveno muzikalična violinistka Lana Trotovšek, ki si je ustvarila bogato mednarodno kariero, večkrat nagrajeni flavtist Boris Bizjak, ki izvaja komorno glasbo s številnimi mednarodnimi glasbeniki, priznani violinist in pedagog Janez Podlesek, ki redno sodeluje z ansamblom in se predvsem posveča izvedbam slovenskih skladateljev, ter oboist Sorin Crudu, ki je prejemnik številnih nagrad na mednarodnih tekmovanjih.

V mesecu avgustu obeležujemo jubilejno, 150. edicijo Zelenega sonca. V ta namen sta Djzi & Udo Brenner pripravila ekskluziven, celonočni izlet v zgodovino obstoja več kot dekado in pol trajajoče franšize. Od ranih poglobljenih rare funk začetkov, umazanih brezpotij visokoritmičnega soula, latina, acid jazza, ex yu biserov do boogie-a in disca. Rdeča nit seveda ostaja plesno obarvana glasbena kulisa z vseh možnih krajev zemeljske oble. Nadenite si plesne čeveljce in odpeljemo se na pot brez povratka. Začenjamo na letnem vrtu, ob polnoči pa se prestavimo v klub. Vabljeni na praznovanje!

Celica špila, pleše, miga, gruva in muva na najbolj vročih koncertnih večerih v mestu, ob svoji 20. obletnici pa tudi žura, kot se spodobi! Ta četrtek se bomo izgubili v psihedeličnem kozmičnem funku s Takeshi’s Cashew, za uvod v kozmično popotovanje pa bosta poskrbela domača raperja Wugla in SHA BRAT.

Avtocesta, plesišče ali osamljena plaža – Takeshi’s Cashew so zvočna spremljava za vsak scenarij. Divja žanrska kombinacija, premešana s stilom! Ujeti na razpotju med akademskim pristopom k ustvarjanju glasbe ter »anarho« zasedbo Takeshi’s Cashew premikajo meje melodije in ritma. Samo največji glasbeni navdušenci poznajo vse inštrumente, ki jih člani zasedbe Takeshi’s Cashew privlečejo na svoje koncerte. Prelepe melodije, zabavne flavte, različna tolkala ter skrbno izbrani starinski sintetizatorji poslušalce izstrelijo nazaj v idealni svet hipijev, ki ga lahko doživimo samo z njihovo glasbo. Njihov prvenec »Humans in a Pool« (2021) je letos dobil naslednika, »Enter J’s Chamber«. Na svoji drugi plošči Takeshi’s Cashew se spretno mešajo groovy ritmi z elektronskimi beati in psihedeličnim rockom iz 70. let, za zvočni blišč pa poskrbi dejstvo, da je vse skupaj posneto analogno …

EMANUEL ABBÜHL, oboa | FELIX RENGGLI, flavta | OLE KRISTIAN DAHL, fagot | FRANÇOIS BENDA, klarinet | ANDREJ ŽUST, rog | ELINA GOTSOULIAK, klavir | KIMIKO IMANI, klavir | THOMAS HABERLAH, klavir

V izvedbi izvrstnih glasbenikov čaka ljubitelje pihal zanimiv glasbeni večer. Slišati bo mogoče spekter raznolikih del, začenši s skladbo, ki jo je imel Mozart v trenutku nastanka za svoje najboljše delo, sledilo bo romantično delo Debussyja, nato fantazijska koncertantna skladba na Verdijeve teme Morlacchija in Torrianija, zgodnje delo impresionistično usmerjenega Dutilleuxa, sonatina plodovitega skladatelja komorne glasbe Horovitza ter “mozartovski” trio Poulenca. Skladbe bodo zazvenele v izvedbi oboista Emanuela Abbühla, mednarodno priznanega solista in pedagoga, večkrat nagrajenega flavtista Felixa Rengglija, ki izvaja tako staro kot sodobno komorno in solistično glasbo, fagotista in profesorja Ole Kristiana Dahla, čigar učenci sodelujejo z največjimi orkestri na svetu, klarinetista Françoisa Bende, ki je zelo iskan solist in komorni glasbenik, hornista in člana Berlinskih filharmonikov Andreja Žusta, ki redno koncertira na mednarodnih festivalih, pianistke Eline Gotsouliak, ene najbolj vsestranskih in obetavnih poustvarjalk svoje generacije, pianistke Kimiko Imani, ki sodeluje pri številnih svetovnih tekmovanjih in mojstrskih tečajih, ter pianista Thomasa Haberlaha, izvajalca širokega repertoarja klavirskih, orgelskih in čembalskih del.

LANA TROTOVŠEK, violina | ANDREJ ŽUST, rog | REINHOLD FRIEDRICH, trobenta | ERIKO TAKEZAVA, klavir

V 19. stoletju je razvoj ventilov, ki so bistveno razširili tako obseg kot izrazne možnosti glasbila, odprl nove možnosti za skladatelje romantične dobe, ki so želeli uporabljati trobila. Temu primerno bo program predvsem romantično obarvan in bo vseboval delo Thorvalda Hansena, danskega trobentača in skladatelja, ki je napisal vrsto skladb za kornet (trobenti podobno glasbilo) in klavir, prvi stavek dramatične Patetične sonate Ludwiga van Beethovna, prirejene za trobento in klavir, Sonato za trobento Georgea Antheila, ameriškega avantgardnega skladatelja “strojne glasbe”, ter Trio za klavir, violino in rog enega najpomembnejših skladateljev komorne glasbe Johannesa Brahmsa. Skladbe bodo zazvenele v izvedbi izvrstne violinistke Lane Trotovšek, ki mednarodno slovi po ekspresivni igri in edinstveni muzikalnosti, hornista Andreja Žusta, ki kot aktiven komorni glasbenik nastopa na svetovnih festivalih, trobentača Reinholda Friedricha, ki po vsem svetu nastopa kot solist na sodobnih in historičnih različicah svojega inštrumenta, ter pianistke Erike Takezava, specialistke za komorno glasbo in korepetitorke na številnih mednarodnih tekmovanjih.

V Slovenijo prvič prihajajo Ragga Bombs, prvaki slovaške jungle scene. Največ boste o njih slišali na njihovem YouTube kanalu, prav tako imenovanem Ragga Bombs. Na njem objavljajo komade vsi novodobnejši Jungle veljaki, kot so Benny Page, Ed Solo & Deekline, Serial Killaz, Selecta J-Man, Brian Brainstorm in ostali producenti tovrstne kategorije. Poznavalci bodo po naštetih imenih hitro ugotovili, da gre za enega najmočnejših kanalov ragga jungle zvrsti in lahko upravičeno pričakujejo poletno soboto zelo pestro obarvano z najnovejšimi komadi iz sveta đungle. Za to bosta poskrbela Bassing in Yasvi, glavna organizatorja Ragga Bombs dogodkov in kanalov, zato si nujno poslušajte njune mixe ali live-streame na facebooku, ker so bombastični.

Poleg njiju se bo tako kot zmeraj zbrala še podpora domačih DJ-ev in sicer bodo oder tokrat ogrevali še Armin.KU, The Yugen in LionShine.

Ne, ne prihaja “Tha Teacha” KRS-ONE! Zato pa bo poletni Rapetek mala, a precej informativna učna ura zgodovine. Pionirska 70. leta kasetnih posnetkov didžejevskih setov iz park jamov in čisto prvih rap plošč bomo sicer preskočili, potem naprej pa po preprostem principu: en didžej, eno desetletje. Od osemdesetih do danes, z zdravo mero spraskanih ziheraških hitičev. Nepopolna antologija v kronološkem vrstnem redu.

VIOLETA EGOROVA, klavir | KVARTET GOFFRILLER, Vito Imperato, violina | Giovanni Anastasio, violina | Alberto Salomon, viola | Benedetto Munzone, violončelo

Kvartet Goffriller je rezultat združitve različnih glasbenih osebnosti in utrjenih mednarodnih koncertnih izkušenj štirih umetnikov in profesorjev na Konservatoriju Vincenza Bellinija. Prvi violinist Vito Imperato, drugi violinist Giovanni Anastasio, violist Alberto Salomon in violončelist Benedetto Munzone so bili šolani na najvišjih akademijah v Italiji in tujini. Kot solisti so bili večkrat nagrajeni na državnih in mednarodnih tekmovanjih, danes pa kritiki njihove nastope v ansamblu Goffriller hvalijo zaradi interpretativne intenzivnosti, v kateri se združujeta tehnično mojstrstvo in čustvena predanost. Pridružila se jim bo Violeta Egorova, ki je ena najbolj cenjenih umetniških osebnosti velike ruske klavirske šole. Večkrat nagrajena pianistka je nastopala na najprestižnejših koncertnih odrih sveta in redno sodeluje z mednarodno uveljavljenimi umetniki. Njen repertoar je slogovno raznolik in obsega vse od baročne do sodobne glasbe. Zaigrali bodo dva pomembna romantična klavirska kvinteta, in sicer Schumannovo ekstravertirano delo, ki je revolucionaliziralo instrumentacijo in značaj tega komornega žanra, ter Brahmsov obsežni kvintet, ki velja za krono komorne glasbe.

Celica špila, pleše, miga, gruva in muva na najbolj vročih koncertnih večerih v mestu, ob svoji 20-letnici pa tudi žura, kot se spodobi! Ta četrtek bomo pognali svoje zvočne turbine in pustili, da nas francoski Foncedalle ter domači Auto odpeljeta v neznano!

Foncedalle je francoski trio, ki zažiga. Je glasba skupina, ki se napaja z elektronskimi ritmi. Foncedalle je morebiti tisti manjkajoči člen med manchestrsko sceno 80. let, elektronskim rockom Soulwaxa ter motorskim valovanjem Maserati. Je skupina za navdušence nad kitarskimi turbinami, basom, ki nekoliko zatrese prepono, in nizkimi zvoki analognih sintetizatorjev. Ljubljanski publiki bodo predstavili EP »Traboule«.

Na prvem letošnjem koncertu iz cikla Intimno gostimo mojstra kitare, skladatelja in aranžerja, Mihaela Hrustlja. Po rodu je Slovenec, trenutno živeč v Rotterdamu, kjer je tudi diplomiral na konservatoriju Codarts. Znan je po svoji unikatnosti mešanja zvoka kitare z najlonskimi strunami, kitarskim bobnanjem, efektom pedalov, basovskih klaviatur in svojega glasu. Njegovi bosonogi nastopi so prepoznavni in navdušujoči širšemu občinstvu po vsem svetu, tudi v Aziji, na primer, kjer je nedavno imel turnejo.

Sama glasba ne sledi nobenim omejitvam in je obogatena z vsemi žanri, z jedrom v glasbah sveta in Balkana. Moč njegovih nastopov je v ritmu in dinamiki, ki se giblje od trenutkov mirne tišine z nežnim vokalom do kompleksnega virtuoznega igranja kitare.

Mihael je izdal 5 albumov pod svojim imenom in založbo – Worldwide music label in velja za enega največjih kitaristov v regiji. Kot skladatelj se trenutno ukvarja s sodelovanjem z zbori in big bandi ter igra skupaj z dvojčkoma Teofilović, vokalnim duetom iz Srbije. Na letnem vrtu, v katerega ambient se bo nedvomno odlično prilegal, nam bo pokazal kako se lahko zvok klasične kitare prilega sodobni, bolj producirani glasbeni pokrajini in nam pričaral odličen, tehnično dovršen in občutkov poln kitarski poletni večer.

Naslednjič se ljubitelji Intimnih večerov vidimo 24. avgusta, ko se bomo družili z Nikotom Novakom.

Državni zbor Kaunas je oktobra 1969 ustanovil profesor Litovske akademije za glasbo in gledališče Petras Bingelis. Slovi po raznolikem repertoarju, ki obsega več kot 250 obsežnih instrumentalno-vokalnih del od srednjega veka do sodobne glasbe, in sodeluje pri izvedbah oratorijev, kantat, maš, pasijonov ter odrskih in koncertnih izvedb oper. Zbor je imel na začetku svoje kariere več uspešnih nastopov v Litvi in prestižnih koncertnih dvoranah Moskve ter Sankt Peterburga. Po obnovitvi neodvisnosti Litve je navezal tesnejše stike z Zahodom, zlasti v času, ko so sodelovali s slovitim violinistom in dirigentom Yehudijem Menuhinom. V širokem repertoarju Robertasa Šervenikasa, ki vodi zbor od leta 2021, zavzemajo posebno mesto sodobna dela. Šervenikas je izvedel nemalo premier litovskih skladateljev, katerih dela je v sodelovanju z založbama Naxos in Finlandia posnel na več kot desetih albumih. Zborovodjo kritiki še posebej cenijo zaradi njegovega živahnega in raznolikega ustvarjalnega izražanja. Prisluhniti bo mogoče slogovno in časovno izredno raznolikemu naboru zborovske glasbe, ki vključuje romantična dela 19. kot tudi dela 20. in 21. stoletja ter ukrajinsko ljudsko pesem.

Državno operno in baletno gledališče v Astani, največja tovrstna institucija v Srednji Aziji, je bilo ustanovljeno leta 2013 na pobudo prvega predsednika Republike Kazahstan Narsultana Nazarbajeva. V njihovem repertoarju najdemo tako mednarodno uveljavljena dela kot tudi dela uveljavljenih nacionalnih skladateljev. V Križankah bodo izvedli predstavo, sestavljeno iz točk različnih baletov, in sicer so to odlomek iz klasičnega baleta Gusar Adolpha Adama, Klic stepe na glasbo Renata Gaisina, točka iz Harlekinade Riccarda Driga, točka iz filozofskega baleta Maxa Richterja Kako dolgo je zdaj?, Petitova predstava Leda in labod, ki črpa iz grške mitologije, na glasbo Johanna Sebastiana Bacha, kazahstanska ljudska točka Kily Zaman, Adagio iz Hačaturjanovega rimljansko navdihnjenega Spartaka, ter odlomek iz klasičnega baleta Don Kihot Ludwiga Minkusa. Po odmoru si bo mogoče ogledati enega najbolj znanih komičnih baletov Šest plesov večkrat nagrajenega in mednarodno uveljavljenega češkega koreografa sodobnega plesa Jiříja Kyliána, ki se opira na Mozartovo glasbo in se poklanja skladateljevemu humorju in glasbeni briljantnosti. Za Kyliánovo koreografijo je značilno, da presega meje klasičnega kanona, saj se je uveljavil kot filozofski koreograf, ki bolj kot fizične zmogljivosti telesa raziskuje globine človeške narave.

Astrid- prihaja na Letni vrt Gala hale – to bo njen drugi ever nastop z live bandom, prvi po letošnjem MENT-u!

Za imenom Astrid- se skriva Astrid Ana Kljun, slovenska alternativna pop izvajalka, sicer akademsko izobražena harfistka in vokalistka. Prvič se je javnosti predstavila leta 2019 s skladbo Coconut, kateri sta sledile še Sing to me in Črno pero. Tem prvim popovskim zvočnim nastavkom je sledil stilski preobrat, odkar od leta 2022 sodeluje s producentom Tomažem Zupančičem (MRFY). S skladbami Stanovanje, Tel Aviv, DEVOJKE, Kostarika in Hey, Julie, sta se Astrid in Tomaž usmerila bolj proti trip-hopu in alternativni, art pop glasbi, kjer ne manjka tudi ambientalnih momentov. Astrid je za večino skladb režirala in producirala tudi videospote.

V mesecu juniju bo izdala EP Triptich, v novembru pa z zasedbo planirajo izdajo dolgometražnega prvenca. Julija bodo ravno v studiu snemali omenjeni album, in direkt po studiu uletijo v… Gala Halo, kakopak!

V začetku letošnjega leta je projekt prerasel duo format in postal proper live bend, trenutno v obliki kvarteta, ki ga sestavljajo: Astrid na vokalu in harfi, Tomaž na sintih in basu ter David Nik Lipovac (Pantaloons) na bobnih in Luka Flegar (Haiku Garden) na kitari. Naredi ušesom uslugo in pridi počekirat, kako zvočno bogati in producentsko izpiljeni komadi Astrid- zvenijo v živo v bendovskem formatu.

Državno operno in baletno gledališče v Astani, največja tovrstna institucija v Srednji Aziji, je bilo ustanovljeno leta 2013 na pobudo prvega predsednika Republike Kazahstan Narsultana Nazarbajeva. V njihovem repertoarju najdemo tako mednarodno uveljavljena dela kot tudi dela uveljavljenih nacionalnih skladateljev. V Križankah bodo izvedli predstavo, sestavljeno iz točk različnih baletov, in sicer so to odlomek iz klasičnega baleta Gusar Adolpha Adama, Klic stepe na glasbo Renata Gaisina, točka iz Harlekinade Riccarda Driga, točka iz filozofskega baleta Maxa Richterja Kako dolgo je zdaj?, Petitova predstava Leda in labod, ki črpa iz grške mitologije, na glasbo Johanna Sebastiana Bacha, kazahstanska ljudska točka Kily Zaman, Adagio iz Hačaturjanovega rimljansko navdihnjenega Spartaka, ter odlomek iz klasičnega baleta Don Kihot Ludwiga Minkusa. Po odmoru si bo mogoče ogledati enega najbolj znanih komičnih baletov Šest plesov večkrat nagrajenega in mednarodno uveljavljenega češkega koreografa sodobnega plesa Jiříja Kyliána, ki se opira na Mozartovo glasbo in se poklanja skladateljevemu humorju in glasbeni briljantnosti. Za Kyliánovo koreografijo je značilno, da presega meje klasičnega kanona, saj se je uveljavil kot filozofski koreograf, ki bolj kot fizične zmogljivosti telesa raziskuje globine človeške narave.

Če ste petindvajsetega julija v Ljubljani, je to koncert, ki ga ne smete zamuditi, ne glede na to, kolikokrat ste to oguljeno frazo že slišali. Breanna Barbara je glasbenica z dušo in telesom, ki vas bo s svojim glasom nič manj kot začarala. Če ne verjamete na besedo, vam lahko to potrdi nihče drug, kot sam Tricky, ki si jo je izbral za glavno vokalistko na turnejah v letih od 2017 do 2021 ali pa Action Bronson, ki jo je povabil nastopati v svojem talk showu.

Breanna Barbara je stara, južnjaška duša v mladem telesu, njen glas je čarovniško zapeljiv in če zapreš oči, si jo brez težav predstavljaš na odru kultnega kluba Whisky a Go Go v času, ko so tam nastopali recimo The Doors. Pesmi je začela pisati po tem, ko se je kot teenagerka zaljubila v starejšo različico country glasbe in Delta blues. Za seboj ima dva polnokrvna in odlično sprejeta albuma, Mirage Dreams in Nothin’ But Time, slednjega predstavlja tudi na turneji, v sklopu katere se bo na našo veliko srečo ustavila tudi v Ljubljani. Nothin’ But Time je surovo in poglobljeno potovanje skozi psihadelični rock in blues, neomajno sidran z njenim močnim glasom in osebnoizpovednimi teksti ter je še ena stopnička v njeni glasbeni karieri, ki je tik pred tem, da eksplodira.

Z razstavo ReUs  [tudi ReUse] grafična oblikovalka in vizualka Erna Krošelj tokrat s slikarstvom na različne podlage posega v fizični prostor. V iskanju lastnega sloga je sprva ustvarjala samostojne slike in mešane tehnike akrila uporabljala pretežno na platnih, postopoma pa je te zamenjala za lesene podlage. Sledile so instalacije in sestavljene slike na podlagah rabljenega pohištva, odpadnega lesa, polic, vrat, miznih plošč, ipd. Avtorico zanimajo eko projekti, ponovna uporaba, trajnostne rešitve, praktična uporabnost in modularnost. 

Vljudno vabljeni na otvoritev razstave in pogostitev v kulturni prostor Metelkova City. Ob 20h bo sledil glasbeni program Sozvočja sveta: Noflipe (festival Plavajoči grad).
Razstavo so omogočili: Ljubljanski grad, Mestna občina Ljubljana – MOL in Hostel Celica.

Komorna glasba označuje glasbo z manjšo zasedbo, ki je namenjena izvajanju v domačem, zasebnem ali manjšem okolju. Sprva je bila izvajana predvsem v plemiških salonih, po vzponu meščanstva pa je postala bolj razširjena oblika socializacije. Eno od pomembnejših središč komorne glasbe je bil Dunaj, kjer sta delovala Beethoven in Schubert, ki sta močno vplivala na razvoj te zvrsti. Poleg njunih del bomo slišali skladbo njunega vrstnika Rossinija, odlomek baročnega skladatelja Vivaldija, skladbi dveh predstavnikov 20. stoletja, Enescuja in Montaga, ter nekoliko novejše delo Tabakova. Široki repertoar bo zazvenel v izvedbi violinistke Latice Honde-Rosenberg, ene izmed prvih predstavnic mlade generacije, violista Hartmuta Rohdeja, ki slovi po slogovni vsestranskosti, čelista Jensa-Petra Maintza, cenjenega komornega glasbenika in solista, kontrabasista Ricka Stotijna, neutrudnega promotorja svojega inštrumenta in njegovih neskončnih možnosti, pianistke Zsuzse Balint, ljubiteljice klasičnega repertoarja in tanga, ter mladega pianista Kena Nakasakoja, prejemnika več prestižnih nagrad.

Vsi otroci imajo radi vodo in packanje v blatu, no, tudi kaki veliki se najdejo. V juliju se obeta delavnica za najmlajše. Veliko bomo gnetli, valjali in packali, ampak bodo nastali samo lepi izdelki. Pridruži se nam 22.7. 2023 na naslovu Trg komandanta Staneta 4, med 14.30. in 17. uro. Cena delavnice je 35€, za dva otroka pa 50€. Dobrodošli so vsi otroci stari med 6 in 12 let. Pohitite s prijavami, saj je število mest omejeno.

Po junijski pavzi se z vso poletno energijo osveženi vračamo na sceno! Začeli bomo na letnem vrtu s finimi neo-italo in indie dance vibracijami, nadaljujemo v klubu s sočnim izborom različnih superplesnih in zanimivih klubskih stvaritev, vi samo pridite k nam na date, s svojim dejtom ali pa ga morda celo najdete na našem rejviču. Kakorkoli že, veseli bomo vaše participacije!

Milanska Scala spada med najbolj znane operne hiše na svetu, v njej je nastopila večina največjih italijanskih opernih umetnikov in številnih najboljših pevcev ter dirigentov z vsega sveta. Gledališče velja za eno vodilnih opernih in baletnih ustanov na svetu in je bilo prizorišče mnogih slavnih opernih premier, na katerih so izvajali dela Rossinija, Bellinija, Donizettija, Verdija in Puccinija. V njihovi produkciji bo izveden balet treh raznolikih del, začenši s koreografijo večkrat nagrajenega plesalca in umetniškega vodje baleta milanske Scale Manuela Legrisa, ki izkazuje plesno bravuro izvajalcev. Suita Verdi združuje odlomke iz plesov, ki jih je Verdi napisal za svoje opere Sicilijanske večernice, Jeruzalem, Trubadur in Don Carlos. Sledili bodo elektronski ritmi in zvoki Thoma Yorka ter skupine Radiohead v koreografiji Philippa Kratza, predstavnika mlajše generacije, ki je črpal navdih iz staroegipčanskega pogrebnega besedila Amduat, ki opisuje večni cikel boga sonca Raja. Večer bo sklenila interpretacija Labodjega jezera Rudolfa Nurejeva, ki velja za enega največjih baletnih plesalcev svoje generacije. Predstavo je oblikoval po koreografiji Mariusa Petipa in Leva Ivanova.

Oder smo rezervirali za 3 mlade, nadebudne glasbene zasedbe in sicer kamniške Echoes, katerih glasbo je težko opredeliti, saj sega vse od noisa do različnih derivatov rocka in psihadelije ter ljubljanske Kiwi Flash in prav tako kamniške Before Time, oboje z novimi izdajami, ki jih trenutno promovirajo.

Kiwi Flash se po dvoletnem premoru s prvencem vračajo na sceno. Z izjemo nekaj koncertov so se od časa korone, ki jim je presekala pot, poglobili v svoj neizdani material in poskrbeli, da v najboljši luči prodre v svet. Pri tem jim je pomagal producent Peter Penko, ki je glasbi dodal nov pogled in pomagal, da je konkretno “zadihala”. Rodila se je Kapsula, plošča, na kateri najdemo različne elemente glasbe, vse od rocka, funka, psihadelije do težjih rifov, začinjena s spontanimi, nezahtevnimi besedili, v katerih se vseeno skriva globlji pomen. Nekdanji zmagovalci Špil lige so se kljub začetnemu nezavidljivemu povprečju 0,75 komada na leto uspešno sestavili, tako mentalno kot glasbeno, in kot sami pravijo, jim gre lahko pot le še navzgor.

Tretja zasedba je Before Time, ki smo jih letos že gostili, pa jih z veseljem še enkrat – kamniška indie pop – rock zasedba, ki se poskuša izogibati smernicam in ustvarjati predvsem komade, ki so produkt njihovih trenutnih notranjih občutij, kot tudi preslikav iz okolice. Uspešno lovijo nov, svež urban zvok in legitimno nadaljujejo novi val slovenskega indie-ja. Glasba je poslušljiva, a obenem poskuša odstopati od novodobne pop norme. Trenutno promovirajo svoj novoizdani album OMNI, ki je je odraz triletnega ustvarjanja in razvijanja idej ter novega zvoka. Čuti se vpliv funka, psihedeličnega rocka in punka, pomešanih z energičnimi ritmi in mladostno energijo.

Celica špila, pleše, miga, gruva in muva na najbolj vročih koncertnih večerih v mestu, ob svoji 20-letnici pa tudi žura, kot se spodobi! Ta četrtek bomo migali in žurali z Morvern in Đoko!

Morvern je trboveljska zasedba, ki se od leta 2017 zadržuje v Ljubljani. V tem obdobju so igrali na različnih prizoriščih – od manjših lokalnih klubov pa do večjih odrov, kot je Kino Šiška. Končno je napočil čas, da se ustavijo tudi na našem letnem vrtu. Skupino je moč videti v številnih oblikah in izvedbah, žanrsko pa se spogledujejo s psihedeličnim rockom, art punkom ter noise rockom. Morvern so izdali že več kot 20 albumov za ljubljansko underground založbo ŠOP Records, trenutno pa so v obdobju ustvarjanja novega albuma ...

Z Orkestrom Slovenske filharmonije bosta na večeru znamenitih opernih točk nastopila Sondra Radvanovsky ter Piotr Beczała. Sondra Radvanovsky je svetovno priznana sopranistka, katere globina in izvrstna barva glasu se ujemata z njeno dramatično igralsko sposobnostjo ter vsestranskostjo v širokem repertoarju, ki vključuje naslovne vloge v Rusalki, Lucrezii Borgia in Manon Lescaut. Nastopala je v vseh večjih opernih hišah na svetu, velja pa za eno izmed vodilnih živečih interpretk Verdijevih vlog in belcanta. Na odru se ji bo pridružil Beczała, ki je eden najbolj iskanih liričnih tenorjev našega časa in stalni gost vodilnih svetovnih opernih hiš. Na Poljskem rojeni umetnik ni priznan le zaradi lepote svojega glasu, ampak tudi zaradi goreče predanosti vsakemu liku, ki ga upodablja. Poleg opernega repertoarja izvaja tudi številna velika vokalna dela z najuglednejšimi svetovnimi orkestri. Dvojec in orkester bo vodil Gianluca Marcianò, ki velja za zelo iskanega dirigenta in slovi po neomajnem dramatičnem dirigiranju v povsem svojevrstnem slogu. Pod njegovo taktirko bodo zazvenele najbolj sijajne romantične arije in dueti iz del Puccinija, Dvořáka in Giordana.

DJ Rekordman in DJ Woo-D sta strastna zbiratelja glasbe na vinilu. Tokrat bosta predstavljala del svoje kolekcije, ki ni prav pogosto slišan, saj bosta raziskovala etno glasbo širnega sveta. Slišane bodo viže iz prejšnjega stoletja, kot tudi moderne interpetacije starega zvena ljudskih pesmi.

Kraljevi komorni orkester Valonije (1958) deluje že več kot pol stoletja. Pogosto sodeluje z največjimi umetniki na najpomembnejših mednarodnih odrih in redno nastopa v Monsu, kulturni prestolnici Valonije, kjer ima tudi sedež. Orkester je že več kot 20 let partner mednarodnega glasbenega tekmovanja za ustvarjalce na začetku kariere Natečaj kraljice Elizabete v Bruslju. Vahan Mardirossian je po stopinjah glasbenih direktorjev Augustina Dumaya in Franka Braleyja nedavno prevzel najvišje mesto orkestra in nadaljeval njuno uspešno delo. Mardirossian kot pianist in dirigent združuje svoji strasti, saj že več let hkrati igra in dirigira največje klavirske koncerte, kot solist pa je nastopal pod vodstvom uveljavljenih dirigentov, kot so Masur, Järvi, Sado, Axelrod in Ahronovič. Njegov široki repertoar sega od baročnih mojstrovin do sodobnih del. Program zaobjema tri primere neoromantizma različnih odtenkov in eno romantično delo. Najprej bo zazvenela disonantna skladba Pendereckega, nato pastoralni koncert Nymana in ritmično minimalistični Contrafactus Sollime. Program bo sklenilo delo, ki ohranja svoj značilni ruski patos, čeprav ga je Čajkovski napisal v sončni Italiji.

Na letnem vrtu gostimo srbsko glasbenico Tamaro, z umetniškim imenom Kezz, ki trenutno predstavlja svoj tretji album, »Elektroizvorika«. Na njem nas s sodobnimi elektronskimi, klubskimi in eksperimentalnimi aranžmaji devetih ljudskih pesmi popelje skozi nepozabno glasbeno dediščino regije. V romantičnem vzdušju letnega vrta bodo tako odmevali zvoki srbskih, romskih, bosanskih, bolgarskih, makedonskih in albanskih pesmi.

Tamara je producentka, glasbenica in DJ-ka, ki se je pred tremi leti iz Beograda preselila v Ljubljano. Prvi singel je izdala v letu 2014, od leta 2018 pa je začela intenzivno nastopati po elektronskih klubih, kot so Brod 20/44 in kasneje Half v Beogradu, kje je predstavljala svoj specifični hibrid live in DJ seta. Te izkušnje so jo pripeljale do globljega raziskovanja sveta elektronske glasbe, kar jo je navdihnilo, da razvija edinstveno vizijo in zvok. Lani je imela premiero na legendarni EXIT Dance Areni, ko je otvorila večer za Monolinka, Satorija, Stephana Bodzina in Artbat. Nastopala je pred znanimi imeni, kot sta Alexis Cabrera, Harrison BDP in drugi in svojo produkcijo izpopolnjevala pod mentorstvom slovitega Mathewa Jonsona.

María Pagés je svetovno uveljavljena umetnica in plesalka iz Seville, znana po svojevrstnem konceptu estetike flamenka. Velja za najpomembnejšo predstavnico avantgarde flamenka, umetnosti, ki se nenehno razvija in je vselej sodobna ter živa. Kritiki jo opisujejo kot izjemno umetnico, ki v vsakem gledalcu pusti neizbrisen spomin in globok umetniški vtis. V dolgoletni karieri je nastopila na vseh prestižnejših odrih na svetu, za svoje delo pa je prejela številne nagrade doma in v tujini. V Slovenijo se vrača z najnovejšo koreografijo Šeherezada, ki dramaturško izhaja iz sodobnega branja bistva čudovitih ženskih likov, ki so zaznamovali svet univerzalne kulture. V tem delu zrelosti in organskega prevzemanja umetnosti ter koreografije flamenka se María Pagés in El Arbi El Harti poglabljata v empatijo žensk, pri čemer sestrstvo postavljata kot temelj ženskega glasu, ki izraža in zagovarja resničnost ženskega vsakdana. Zgodba se začne tam, kjer se konča Tisoč in ena noč. Šeherezada v dvanajstih prizorih pripoveduje o izkušnjah ženske, ki želi v svetu utrditi filozofska načela ženske singularnosti.

Zeleno sonce si sedaj že tradicionalno tudi sredi poletja nadene preobleko slovenske popevke. Masterminda Zelenega sonca, Funkenstein in Udo Brenner, bosta obrisala prah iz plat zakladnice domače muzike in vešče kurirala večer slovenskih popevkarskih klasik od njihovih big bandovskih začetkov do zlatega obdobja šestdesetih ter sedemdesetih let preteklega stoletja.

Prepoznavali bomo estetiko mojstrov Adamiča, Sossa, Privška, Sepeta, Robežnika in drugih, plesali na zimzelene klasike, vokalne eksplozije zvezdnikov šestdesetih in sedemdesetih, plesno navdahnjene skladbe in tudi kakšen biser novejše produkcije. V dobri družbi bo potekal večer. Poleg Uda Brennerja in Funkenstein še Neca Falk, Pepel in kri, Janko Ropret, Eva Sršen, Delial, Oto Pestner, Majda Sepe, Bele vrane, Ivo Mojzer, Lidija Kodrič, Hazard, Lado Leskovar, Marjana Deržaj, Mladi levi, Tomaž Domicelj, Berta Ambrož, Bazar, Magnifico, Elda Viler, Nino Robić, Irena Kohont in še kdo. Pa random turisti, ki jim ne bo nič jasno. Vabljeni!

Giacomo Puccini velja za najbolj znanega in razvpitega verističnega skladatelja, čeprav so njegove opere zaradi melodramatičnosti in eksotike bližje romantični idejni podstati kot realizmu. Madama Butterfly je tragična ljubezenska zgodba, katere dogajanje je postavljeno na Japonsko, kar je dalo Pucciniju veliko priložnosti za orientalistično slikanje miljeja, medtem ko je socialna kritika umaknjena v ozadje. Mojstrovino bo izvedla operna hiša Gledališče La Fenice pod taktirko Danieleja Callegarija in v režiji Àlexa Rigole. V glavnih vlogah bodo nastopili Monica Zanettin, Manuela Custer in Vincenzo Costanzo. La Fenice slovi kot ena najbolj priznanih institucij v zgodovini italijanskega gledališča in je bila v 19. stoletju prizorišče slavnih opernih premier, na katerih so izvajali velika dela Rossinija, Bellinija, Donizettija in Verdija. Callegari, strokovnjak za glasbo 19. in 20. stoletja, je dirigiral nekaterim največjim simfoničnim orkestrom na svetu v najprestižnejših gledališčih in koncertnih dvoranah na svetu. Àlex Rigola je v Barceloni rojeni gledališki režiser, čigar predstave so bile izvedene v mnogih evropskih, južnoameriških in azijskih državah.

Na dne 14. 7. 2023 se bomo kot na vroče razgrete zelene pločevinaste ljubljanske strehe kapljicam dežja na nenaključno pozno poletno popoldne razdajali brezsramnemu boogie-ju naših treh magic manov – Recyclemana, Dachota in Vazza, ki nas bodo na petkov večer na letnem vrtu Gala Hale ter kasneje v dvorani zabavali z njihovo najsočnejšo selekcijo.

V Ljubljano prihajajo trije hudi muzičarji, ki so si, ne da bi vedeli, nadeli precej neatraktivno ime, a verjetno so hoteli poudariti dejstvo, da niso lokalci, čeprav vsi živijo v Zagrebu. Vsi trije so namreč Angleži (s pretežno irskimi koreninami!), zaljubljenci v 60′ in 70′ vintage groove, ki v živo seckajo in reinterpretirajo tako klasike kot tudi povsem neznane komade ter jih obenem subtilno in z okusom začinijo z broken beatom, drum and bassom, hip hopom in jazzy feelom. Večer se ne bi zgodil, če ne bi bil del tria tudi naš stari znanec, zelenosončnik Mr.Dirty Hairy, ki bo poskrbel za muziko prej in po. Ter med koncertom udrihal po kongih, spretnoprstil po gramofonu, v spremljavi bobnov in klaviatur preostalih dveh kolegov ekspatov. Za vse ljubitelje dobre muzike v kombinaciji s toplimi poletnimi nočmi!

Skupaj z Mariem Batelićem, odličnim selektorjem globalnih godb, se tudi letos podajamo na vznemirljivo zvočno turnejo, ki bo povezala vzhodno in zahodno stran Atlantika. Začela se bo pri plesnih in psihadeličnih afriških godbah, kakršne so tuareški rock, ethio-groove ali afrobeat, in ponesla vse tja do latinskoameriškega vrtiljaka žanrov, ki tako ali drugače izhajajo iz afriške dediščine. Od kolumbijske in še kake druge cumbie prek salse od tod in drugod do brazilskega funka in elektronike.

Ensemble Dissonance sestavljajo uveljavljeni glasbeniki in profesorji, ki delujejo v vodilnih slovenskih glasbenih ustanovah. Pod vodstvom ustanovitelja in violončelista Klemna Hvale poustvarjajo komorno glasbo, naročajo nova dela in sodelujejo s svetovno znanimi in mladimi umetniki. Najprej bodo izvedli zgodnje delo Schönberga. Sekstet Ozarjena noč je oblikovan kot simfonična pesnitev, za program pa je uporabljena dekadentna pesem Richarda Dehmla. Pod taktirko Jonathana Stockhammerja, strokovnjaka za opero, balet in sodobno plesno gledališče, ki nenehno premika glasbene meje ter se z enako strastjo posveča klasičnemu in sodobnemu repertoarju, bo zazvenela Schönbergova komorna priredba Mahlerjeve osupljive Pesmi o zemlji, za katero je značilno stapljanje simfonične oblike in pesemskega cikla. Mahler je v izredno težkem obdobju svojega življenja uglasbil šest pesmi klasične kitajske poezije, ki govori o zemeljski lepoti in minljivosti. Pesmi bodo zazvenele v izvedbi baritonista Jake Mihelača, prejemnika številnih prestižnih nagrad na državnih in mednarodnih tekmovanjih, in mednarodno priznanega tenorista Paula Schweinesterja, ki izvaja vse od baročne glasbe do sodobnih opernih del.

Vladajoča primadona 21. stoletja Anna Netrebko je s svojim bogato zvenečim glasom in karizmatično odrsko prezenco na novo opredelila, kaj pomeni biti operna zvezda. Z nastopi v živo in na večkrat nagrajenih posnetkih je postala vodilna mednarodna predstavnica opere. S soprogom, karizmatičnim Yusifom Eyvazovom, ki je eden najbolj iskanih tenoristov svoje generacije, sta postala zvezdniški operni par brez primere. Na odru se jima bosta pridružila baritonist Željko Lučić, ki še naprej pridobiva priznanja za svoje izvedbe dramskega repertoarja v vodilnih svetovnih opernih hišah, in mezzosopranistka Elena Židkova, ki slovi kot sijajna interpretka mogočnih Wagnerjevih vlog. Nastopili bodo s Simfoničnim orkestrom RTV Slovenija pod taktirko Michelangela Mazza, ki z zvezdniškim parom sodeluje že od leta 2017. Program bo osredotočen na priljubljene točke iz raznolikih Verdijevih del iz različnih obdobij, od zgodnjega “grandioznega” sloga (Macbeth) do poznega spektakularnega in “osebnega” sloga, ki že močno rahlja ustaljene operne forme ter kaže nov dramatični razvoj (Aida, Otello). Njegova dela so močno zaznamovala veristični in naturalistični razvoj italijanske opere.

Na letni vrt s svežimi disko hitiči in nalomljenimi italo biseri direktno iz Berlina prihaja Elovetric. Predan digger zaprašenih disco komadov bo poskrbel za nasmehe na ustih in izdatno poplesavanje, vi pa pridite dovolj zgodaj, da ga še ujamete. Čakamo vas z dobrimi vibraciji in hladnimi koktajli!

Vasilij Petrenko je sodeloval s številnimi najprestižnejšimi svetovnimi orkestri in si ustvaril izredno močen profil uspešnih studijskih posnetkov. Izstopajo simfonični cikli Šostakoviča, Rahmaninova in Elgarja, ki jih je posnel s Kraljevim liverpoolskim filharmoničnim orkestrom. Deluje tudi kot glavni dirigent Mladinskega orkestra Evropske unije in Državnega akademskega simfoničnega orkestra Ruske federacije ter direktor londonskega Kraljevega filharmoničnega orkestra. Orkester Slovenske filharmonije bo pod njegovo taktirko najprej izvedla Rahmaninov priljubljeni Koncert za klavir in orkester št. 2, ki izstopa zaradi kontrastnih liričnih tem. Kot solist bo nastopal Simon Trpčeski, ki ga kritiki cenijo zaradi virtuoznosti, globoko ekspresivnega pristopa in karizmatične odrske prezence. Sodeloval je z več kot sto svetovnimi orkestri in številnimi priznanimi dirigenti, dolgoletno pa sodeluje predvsem s Kraljevim liverpoolskim filharmoničnim orkestrom in Petrenkom. Zavzema se tudi za krepitev kulturne podobe svoje rodne Makedonije. Program bo sklenila Šostakovičeva Simfonija št. 10, katere drugi stavek predstavlja glasbeni portret skladateljevega ustrahovalca Stalina.

CLOUDSURFERS je sveža nizozemska must-see atrakcija za vse fene pristnega garažnega rocka. ”King Gizzardi iz Nijmegena” so štartali komaj leta 2019, a zgleda tudi koronakriza ni mogla ustavit riffanja njihovih umazanih kitar – že leta 2021 so izdali uspešen debitantski album Don’t Know What Hit Me, na krilih katerega so se uspeli prebiti do večjih nizozemskih festivalov (Paaspop, Eurosonic), ter do številnih zavidljivih turnej po Evropi. V okviru poletne evropske turneje, na poti na TAM TAM Festival, se ustavijo tudi v Gali.

Bend poleg dveh surovih kitar, basistke ter vpijajočih vokalov, poganja ritem sekcija dveh bobnarjev, ki ga unisono šopata, kot da sta se rodila z metronomom. Z naslovi komadov, kot so Hobo Jojo, Cheap Cocaine, Pancreas Infection in Contradicting Medication vemo kaj pričakovati – moshpit ob prvi noti in nič manj!

Ob kratkih pavzah med nenehnimi živi nastopi so uspeli posneti že nov album, katerega izid je planiran še v letošnjem letu. Zmiksal ga je menda Michael Badger iz Melbournea, ki je med drugim že produciral in miksal plate za King Gizzard in druge podobne avstralske bende. Odlična priložnost, da ujameš kak nov komad v živo še preden izide.

Selektorja: Mr.Dirty Hairy, Udo Brenner | V goste tokrat vabimo angleško-hrvaškega DJ-ja, MPC maestra, producenta in ponosnega lastnika zajetne brade, Mr.Dirty Hairy-ja.

Aktiven je že od sredine 90ih, ko si je po lokalnih londonskih underground klubih nabiral izkušnje. Na začetku novega stoletja je med potovanjem po Novi Zelandiji spoznal maorskega reperja Nat Loverja s katerim sta ustvarila hip hop duo Dirty Lover. Tam si je kasneje ustvaril dom, postavil snemalni studio, a izkazalo se je, da mu bolj ustreza hrvaški teritorij in z družino so se vrnili v Zagreb. Po sodelovanju z legendarnim Tihomir Pop Asanovićem, ki smo ga gostili lani decembra, je formiral nov band, Trio No Lokal. V Ljubljano se julija vrača najprej kot zelenosončni DJ, ki v svoji torbi vedno skriva prenekateri vroč beat, ker ga imamo radi pa še 13.7. s Trio No Lokal. Dogajanje se tokrat začenja na letnem vrtu in nadaljuje v klubu.

Ko je animirani film Lepotica in zver po izidu žel vsesplošna priznanja, so kritiki takoj opazili njegov broadwayski potencial. Postal je Disneyjev prvi animirani film, ki je bil prilagojen v broadwayski muzikal. Vseh osem pesmi iz filma je bilo ponovno uporabljenih v delu, skladatelj Alan Menken je s pomočjo libretista Tima Ricea zložil šest novih pesmi, medtem ko je avtorica scenarija Linda Woolverton zgodbo prilagodila in jo razširila s še bolj slojevito karakterizacijo likov. Lepotica in zver je slavna ljubezenska zgodba o Belle, samosvoji lepotici iz provincialnega mesta, in Zveri, arogantnem princu, ki je za kazen čarobno spremenjen v pošast ter prisiljen, da se nauči ljubiti in biti ljubljen. Gledališče Komedija iz Zagreba, ustanovljeno leta 1950 in specializirano za muzikale, je v sodelovanju z Disneyjem ter podjetjem Music Theatre International oživilo romantično-fantazijski muzikal v režiji in koreografiji Lea Mujića ter pod glasbenim vodstvom Krešimirja Batinića in Davorja Kelića. Kritiki so ga z navdušenjem označili za igrivo, dinamično in duhovito interpretacijo Disneyjeve klasike – spektakel, ki ga noben ljubitelj odrskih glasbenih del ne sme zamuditi.

Muzikal bo izveden v hrvaškem jeziku s slovenskimi in angleškimi podnapisi.

Dub je eden izmed tistih jamajških fenomenov, ki je v 70′ih letih prejšnjega stoletja zrasel iz reggae glasbe in jo transformiral v nove dimenzije ter še močneje razširil njen vpliv na glasbeni razvoj v svetovnem merilu. Na Letnem vrtu Gala Hale bodo svoj kotiček našli vsi dubheadi, željni surovega roots-a in težkih reggae ritmov v sound system maniri.

Na pravcatem mini festivalu bomo imeli priložnost slišati, kako se zvoki tradicionalnih muzik z različnih koncev sveta prelamljajo skozi optiko modernih produkcijskih in interpretacijskih praks. Večer bo s krajšim solističnim nastopom začel perujski glasbenik z umetniškim imenom Azu Inu Eli, etnomuzikolog, ki že petnajst let preučuje godbe iz Azije, Afrike in Latinske Amerike. Letos je objavil minialbum Myriads s petimi skladbami, ki drzno premikajo znane meje in pregrade med tradicijami. Vešči glasbenik z akustično kitaro poslušalce pelje na razburljivo popotovanje, na katerem se z lahkoto premika med še tako oddaljenimi tradicijami – od Balija in Okinave prek Tuve in Bolivije do maroških in afrokubanskih ritmov – in jih brezšivno povezuje v en sam sugestiven in večplasten ter izrazito samosvoj zvočni izraz. Nezanemarljivo – Širom in KUUNATIC sta njegovi najljubši zasedbi!

Ko je animirani film Lepotica in zver po izidu žel vsesplošna priznanja, so kritiki takoj opazili njegov broadwayski potencial. Postal je Disneyjev prvi animirani film, ki je bil prilagojen v broadwayski muzikal. Vseh osem pesmi iz filma je bilo ponovno uporabljenih v delu, skladatelj Alan Menken je s pomočjo libretista Tima Ricea zložil šest novih pesmi, medtem ko je avtorica scenarija Linda Woolverton zgodbo prilagodila in jo razširila s še bolj slojevito karakterizacijo likov. Lepotica in zver je slavna ljubezenska zgodba o Belle, samosvoji lepotici iz provincialnega mesta, in Zveri, arogantnem princu, ki je za kazen čarobno spremenjen v pošast ter prisiljen, da se nauči ljubiti in biti ljubljen. Gledališče Komedija iz Zagreba, ustanovljeno leta 1950 in specializirano za muzikale, je v sodelovanju z Disneyjem ter podjetjem Music Theatre International oživilo romantično-fantazijski muzikal v režiji in koreografiji Lea Mujića ter pod glasbenim vodstvom Krešimirja Batinića in Davorja Kelića. Kritiki so ga z navdušenjem označili za igrivo, dinamično in duhovito interpretacijo Disneyjeve klasike – spektakel, ki ga noben ljubitelj odrskih glasbenih del ne sme zamuditi.

Muzikal bo izveden v hrvaškem jeziku s slovenskimi in angleškimi podnapisi.

Še preden pobegnete na morje, vas čaka uvertura, hit poletja, Fina muzika iz Mediterana! Bakto nam bo na enem najbolj simpatičnih eventov našega čarobnega letnega vrta serviral kancone, šlagerje, šansone in popevke, mi se bomo pa podružili in naužili nežnih zvokov poznih petdesetih, šestdesetih in sedemdesetih. Slišali boste lahko francoske pevce in pevke, italijanske popevkarje in popevkarice, pa tudi jugoslovanke šlager pevače in pevaljke. Gino Paoli sreča Arsena Dedića, Gilbert Becaud Djordjeta Marjanovića; snidejo se Milva, Dalida, Bisera, Mirelle, Josipa, Katerina in ostale dame tega posla; skupaj se ga napijeta Toma Bebić in Serge Gainsbourg, obiskovalci, DJ in ekipa – skratka večer fine muzike iz Mediterana.

RotorMotor invites Maja Panini

Poletna edicija bo obarvana lokalno. RotorMotor v goste vabi Majo Panini, ki bo s prefinjeno selekcijo predvsem houserskih in diskoidnih groove-ov poskrbela za vzdušje na vrtu Gale Hale. Ko ura odbije polnoč, se selimo v notranjost, kjer bo v svojem značilnem slogu z extended setom večer nadaljeval dvojec gostiteljev.

Čeprav sta oba člana tandema znana po številnih vlogah (tudi Stanić, ki po poklicu ni igralec), sta najširšemu občinstvu nemara najbolj znana kot člana zasedbe Čompe. Ta nenadkriljivi sekstet že skoraj 30 let – z enim samim objavljenim albumom! – navdušuje staro in mlado z enkratno kombinacijo žlahtne poezije in umazane mešanice šansona, kabareta, drobcev etna in jazza ter malone punkovske drže. Glasbeni izraz Škofa in Stanića se ne razlikuje kaj dosti od tistega, ki ga goji matični bend, a je spričo same sestave in manjšega inštrumentarija v končni sliki manj zvočnega vrveža. Zato pa je več neposredne, »telepatske«, izmenjave med Škofom, ki pritiska na gumbe harmonike in poje, ter Stanićem, ki maha in udriha levo in desno, spodaj in zgoraj … Najtrdnejša vez s Čompami ostaja poezija izbranih velikanov slovenskega pesništva, kot so Dane Zajc, Milan Jesih, Edvard Kocbek in Andrej Rozman Roza. V interpretaciji tega pretkanega tandema verzi poetov zaživijo novo, nadvse mikavno in vabljivo življenje, ozaljšano s pretanjenimi glasbenimi domislicami in premišljeno dramaturgijo nastopa.

La Fura dels Baus pripravlja svojo različico Simfonije št. 6, »Pastoralne« (1808) Ludwiga van Beethovna. Gre za eno redkih Beethovnovih nedvoumno programskih del, skladatelj pa ga je podnaslovil Spomini na podeželsko življenje. Režiser Carlus Padrissa simfonijo preoblikuje pod naslovom Pastorala za planet in jo pomeša s skladbami Antonina Reiche, Carla Marie von Webra, Juliusa Rietza in Felixa Mendelssohna. To novo delo postane poglobljena meditacija o odnosu med naravo in ljudmi, ki raziskuje možnost življenja brez pretirane potrošnje. Projekt se z ilustracijami in scenografijo Mihaela Milunovića ter ustvarjalnostjo multimedijskega umetniškega studia Eyesberg obrača k utopičnemu idealu globalne vasi, ki živi od naravnih virov in jih enakomerno razdeljuje po zgledu sistema gospodarstva futurističnega industrijskega oblikovalca Jacqua Fresca. Fresco je kot pionir inženiringa človeških dejavnikov inoviral na področju biomedicine in predaval o svojih pogledih na trajnostna mesta, energetsko učinkovitost, upravljanje z naravnimi viri ter napredno avtomatizacijo. La Fura dels Baus ne reinterpretira sveta, temveč prebuja zavest skozi virtualni svet, projiciran v realnost.

Tradicija glasbenih regat po Ljubljani je povezana z delovanjem prve predhodnice današnje Slovenske filharmonije – Academie Philharmonicorum Labacensis, ki je bila ustanovljena leta 1701 in se je zgledovala po tovrstnih italijanskih akademijah, ki so se pojavljale že od 16. stoletja. Dejavnosti njenih članov (ljubiteljskih glasbenikov) so bile po eni strani zaprtega tipa v obliki zgolj članom namenjenih nastopov, po drugi pa so tudi javno nastopali, vendar le ob posebno svečanih priložnostih, na primer ob dogodkih v vladarski družini. Ljubljančanom so se predstavljali na vsakoletnih poletnih regatah po reki Ljubljanici, kjer so izvajali “kar najbolj izbrano glasbo”. Tudi na tokratnem Ljubljana Festivalu se bo pestremu naboru privlačnih prizorišč ponovno pridružila reka, ki teče skozi staro jedro slovenske prestolnice. Mladi glasbeniki z Akademije za glasbo Ljubljana in Konservatorija za glasbo in balet Ljubljana bodo popestrili zgodnjepoletni utrip mesta z izbrano glasbo, poslušalci pa se jim bodo lahko na njihovem potovanju vzdolž Ljubljanice na ladjici tudi pridružili.

Koncerti na ladjicah so brezplačni. Cena enourne plovbe med festivalom je enotna za vse ladjice in znaša 10 € za odrasle ter 5 € za otroke (3–12 let).

Člane zasedbe QuatroPorTango povezuje ljubezen do glasbe argentinskega skladatelja in bandoneonista Astorja Piazzolle, ki velja za utemeljitelja glasbene zvrsti novi tango. Poklon glasbenemu geniju, ki je s svojim bandoneonom revolucionarno promoviral in usodno spremenil tok tanga, bodo izvedli Ratko Žižić (bandoneon), Matjaž Porovne (violina), Jan Sever (klavir) in Marko Turšič (kontrabas).

V Argentini so v prvi polovici prejšnjega stoletja do tanga kot plesa s pripadajočo glasbo gojili poseben odnos. Imeli so ga za najpomembnejše kulturno izrazno sredstvo. Genialni avtor pa si je drznil posegati v osnovne elemente tango glasbe, ji dodal elemente klasične glasbe in jazza, jo naredil mnogo bolj kompleksno in čutno, ter s tem ustvarjal koncertno glasbo, ki se jo “le” posluša. S svojo unikatnim glasbenim jezikom velja za enega najbolj zaslužnih za to, da bandoneon ni pozabljen instrument in da je tango kot glasbena zvrst napredoval, predvsem izven Argentine, kamor je s kvintetom kot svojo najljubšo zasedbo prodrl v drugi polovici svoje bogate glasbene kariere, preden je bil v domači Argentini priznan kot eden najvplivnejših skladateljev.

QuatroPorTango poskuša dela tega plodnega avtorja na odrih ohranjati kar se da predano, tudi s tem, da kot sestavni del zasedbe vključuje pri nas redko slišani bandoneon, ki je nepogrešljiv instrument tako v tradicionalnih tango zasedbah kot tudi v zasedbah novega tanga.

La Fura dels Baus je španska gledališka skupina, ustanovljena leta 1979 v Barceloni, ki je znana po svojem uličnem gledališču, uporabi nenavadnih prizorišč ter brisanju meja med občinstvom in igralstvom. Njihove predstave že vse od začetka temeljijo na uporabi tehničnih sredstev in so z leti postajale vedno bolj impozantne in spektakelske. Od zgodnjih devetdesetih let so diverzificirali svoja ustvarjalna prizadevanja in se razširili na področja digitalnega in uličnega gledališča, uprizarjanja sodobnih gledaliških del ter oper in produkcije večjih korporativnih dogodkov. Njihov glavni prispevek je pristop k predstavam, ki občinstvo spodbuja k aktivnemu sodelovanju v prostorih, ki so tradicionalno rezervirani za javnost. Svoja odrska dela prilagajajo arhitekturnim značilnostim prostorov, v katerih se posamezne predstave dogajajo. Ta mešanica tehnik in disciplin je postala znana kot »furanski jezik«, izraz, ki se danes uporablja tudi za opis dela drugih gledaliških skupin. La Fura dels Baus veljajo za najbolj znano blagovno znamko glasbeno-scenskega spektakla.

Otvoritveno ogrevanje letošnjega #LJSAF ’23 – (Ljubljana Street Art Festival ’23) na letnem vrtu Gale Hale bosta pestrili domači, dobro znani DJ samSara (20:00-22:00) in Raketa (22:00-00:00). Vsaka s svojo specifično selekcijo groova in eklektičnega nastopa.

DJ samSara je vsestranska glasbena umetnica, ki slovi po svoji zmožnosti kombiniranja različnih žanrov in ustvarjanju edinstvenega zvoka z vrtenjem z vinilnih plošč. Najpogosteje nastopa v tandemu z Evo Jakimosko, s katero sta leta 2015 ustanovili DJ duo Saraieva. Veščin DJ-anja se je naučila v športno-kulturnem društvu GOR pod mentorstvom DJ WooD-ja, DJ K’pow-a in DJ SunnySun-a.

Raketa se je profilirala kot poznavalka britanske elektronske scene (od jungla do grima in UK garaga) in v zadnjih letih svojo selekcijo razširila tudi na ameriške ghettotech, electro in footwork odvode. Kot kuratorka oddaje Vibe check na Radiu Študent raziskuje plasti klubske kulture in dobre prakse, ki živijo ob njej. Raketina produkcija, skrita v kote interneta in njenih nastopov, pa se manifestira kot meme ghetto-grime moment.

Ljubljana Street Art festival je prvi in edini festival ulične umetnosti v Sloveniji. Zasnovan iz ljubezni do street art-a, grafitov in intervencij v javnem prostoru. Že peto leto povezuje mednarodno in lokalno – ulično, umetniško, aktivistično in akademsko sceno. Obiskovalke in obiskovalce spodbuja k aktivnemu branju ulic, obenem pa podpira mlade, še neuveljavljene generacije uličnih umetnic in umetnikov ter skrbi za svetlo prihodnost lokalnega street art okolja. Festival želi na edinstven način promovirati eno izmed najpomembnejših sodobnih umetniških gibanj 21. stoletja – ulično umetnost.

Glavni organizator Ljubljana Street Art Festivala – festivala uličnih umetnosti je Inštitut za urbana vprašanja (INURB).

La Fura dels Baus je španska gledališka skupina, ustanovljena leta 1979 v Barceloni, ki je znana po svojem uličnem gledališču, uporabi nenavadnih prizorišč ter brisanju meja med občinstvom in igralstvom. Njihove predstave že vse od začetka temeljijo na uporabi tehničnih sredstev in so z leti postajale vedno bolj impozantne in spektakelske. Od zgodnjih devetdesetih let so diverzificirali svoja ustvarjalna prizadevanja in se razširili na področja digitalnega in uličnega gledališča, uprizarjanja sodobnih gledaliških del ter oper in produkcije večjih korporativnih dogodkov. Njihov glavni prispevek je pristop k predstavam, ki občinstvo spodbuja k aktivnemu sodelovanju v prostorih, ki so tradicionalno rezervirani za javnost. Svoja odrska dela prilagajajo arhitekturnim značilnostim prostorov, v katerih se posamezne predstave dogajajo. Ta mešanica tehnik in disciplin je postala znana kot »furanski jezik«, izraz, ki se danes uporablja tudi za opis dela drugih gledaliških skupin. La Fura dels Baus veljajo za najbolj znano blagovno znamko glasbeno-scenskega spektakla.

Mineva skoraj eno leto od nepozabnega hip hop & trap Slavic Night-a, ki se je zgodil pod okriljem ekipe Velej. Gostili smo trap zvezde KUKU$ iz sosednje Hrvaške s pomočjo lokalnih artistov in ker je večer pokal po šivih, ga bomo letos ponovili na podoben način, z most wanted akterji domače scene.

Ob začetku poletja in tik ob koncu šole in izpitnega obdobja, boste lahko v petek, 23. junija, priča dogodku »Most Wanted«, kjer bo headliner tokrat lokalni artist, predstavnik skupine La Bagra, en in edini Smirbe. Trenutno ima zunaj en solo album, veliko sodeluje z domačimi in balkanskimi reperji in je sinonim betona ter uličnih zgodb pri nas. V živo z gosti na odru boste lahko priča predstavitvi njegovega novega albuma »Spontano«, ki bo izšel tik pred dogodkom pod okriljem ekipe »Opasna Muzika«, ki mu je pomagala pri temu projetku in ki jo vodita lokalca MihaMih in Diinzo. Tudi njiju boste lahko ta večer videli na odru, saj bosta s svojimi starimi in novimi hiti ogrevala pred Smirbetom, poleg njiju pa še Velej ekipa, Tadi Tada & Gimi Prø, predstavnika velenjske (t)rap scene ter kot najmlajši most wanted član obetaven ljubljančan T.A.M.Z.Y., ki bo zapolnil line up ta večer in ga dodatno začinil s svojim unikatnim fresh slogom.

Tokrat vam obljubamo še večji show kot lani, z raznimi točkami in animacijami na odru. Zagotovite si svoje vstopnice in pridite pohengat z nami na žur, kjer ga bomo vajbali v mešanih zvrsteh, od hip hop-a in trapa do afroswing-a, afrobeat-a, dancehall-a in UK Drill-a.

Za warm up in after bodo poskrbeli 3 hudi DJ-jii: Cener, Shao & Bor$aleano, poleg vsega pa boste lahko na samem dogodku kupili tudi svež merch (hoodije & kratke majice & rizle).

Kdo se boji Virginie Woolf? Edwarda Albeeja (1928–2016) je ena najslovitejših in najpogosteje uprizarjanih dram 20. stoletja. Ko se je leta 1962 prvič pojavila na Broadwayu, je kritike razburila z za takratne razmere brutalnim jezikom in ostro vivisekcijo zakonskega razmerja, navdušila pa občinstvo, ki je napolnilo kar 664 ponovitev. Drama, ki v naslovu provokativno preigrava otroško pesmico Kdo se boji hudobnega volka, je postavljena v univerzitetno, domnevno uglajeno intelektualno okolje, ki pa kmalu razgali svojo mnogotero problematičnost in krutost. Albeejeva igra je ob nastanku temeljno zaznamovala gledališče in film, pa tudi razumevanje sveta svojega časa, vendar se z minevanjem časa ni postarala. S svojimi osrednjimi temami – zahtevo po uspehu, mitom o srečni družini z otroki, prepletom iluzije in resnice – je danes bolj živa kot kadarkoli. Pod režijsko taktirko Ivice Buljana bodo v koprodukciji Mini teatra in Mestnega gledališča Ptuj nastopali štirje vrhunski umetniki srednje in najmlajše generacije slovenskih igralcev: Nataša Barbara Gračner, Branko Šturbej, Klara Kuk in Benjamin Krnetić.

Orffova največja uspešnica, scenska kantata Carmina Burana, je sestavljena iz 24 stavkov, v katerih nastopajo orkester (Simfonični orkester SNG Maribor), zbor (Zbor Opere SNG Maribor) in trije operni solisti (Petja Ivanova, Martin Sušnik, Davor Nekjak). Besedilo, ki so ga v 11. in 12. stoletju napisali potujoči kleriki pevci, je večinoma satirično in se dotika tem, kot so življenje, sreča, pomlad, pitje, igre na srečo, požrešnost in poželenje. Delo bo v novem slovenskem prevodu Benjamina Virca zazvenelo pod taktirko Simona Krečiča, za odrsko uprizoritev pa bodo poskrbeli koreograf Edward Clug, scenograf Marko Japelj, kostumograf Leo Kulaš in oblikovalec luči Tomaž Premzl. Največji izziv za Cluga je bilo iskanje lastnega smisla znotraj dela in se izogniti podvojevanju tega, kar že povesta glasba in besedilo. Gonilna sila koreografije je, sledeč vsebini različnih besedil, paralelizem med cikli narave, zlasti med pomladnim prebujanjem narave, ter človeškim življenjem in poželenjem. Oblika, ki se je spontano izrisovala, je bil krog, ki sovpada s krogom sreče iz prvega speva O Fortuna in ga ustvarja 30 plesalcev, pri tem pa prav vsak od njih teži k jedru te popolne naravne oblike.

Tradicionalni gala koncert, ki predstavlja bogato dediščino slovenske zabavnoglasbene zakladnice v izvedbi velikega revijskega orkestra, bo tokrat posvečen izjemnemu avtorskemu opusu kantavtorja Tomaža Domicelja, ki letos praznuje 75 let. Ob spremljavi Simfoničnega orkestra, Big Banda in Mladinskega pevskega zbora RTV Slovenija pod vodstvom Patrika Grebla bodo Domiceljeva najbolj znana dela (Slovenskega naroda sin, Danes bo srečen dan, Jamajka, Avtomat, Življenje je lepo, Ker te nima rad, Banane idr.) izvedli vidni pevski solisti: Alenka Godec, Alfi Nipič, Anika Horvat, Damjana Golavšek, Dominik Kozarič, Gojmir Lešnjak-Gojc, Hamo, Helena Blagne, Jan Plestenjak, Lara Baruca, Marko Vozelj, Mitja Ferenc, Neisha, Nina Pušlar, Nina Strnad, Nuška Drašček, Saša Lešnjek, Simona Vodopivec Franko, Tinkara Kovač in Tokac.

Skupina The Interrupters je nastala leta 2011, ko so se brati Bivona – kitarist Kevin, basist Justin in bobnar Jesse – na različnih prireditvah srečali z Aimee (Interrupter) kot solo izvajalko. Po povezovanju glasbenih okusov je četverica ustanovila The Interrupters in izdala istoimenski prvenec leta 2014. The Interrupters so delili odre s skupinami kot so Rancid, blink-182, Green Day, Bad Religion in mnogimi drugimi veljaki punk scene in utrjevali status skupine kot dinamične sile.

Avgusta 2022 je izšel četrti studijski album In The Wild. Na albumu, ki je osebnoizpovedna zgodba o preživetju in odpornosti skupine, so sodelovali tudi s Timom Armstrongom, Rhode Dakar, Hepcat in The Skints.

Z veseljem sporočamo, da se festival Keep in Mind letos vrača z drugo izvedbo, ki bo potekala 16. in 17. junija na Metelkovi! Dvodnevni dogodek bo postregel s skrbno destilirano zasedbo mednarodnih gostov ter najzanimivejših izvajalcev z lokalne in regionalne scene.

Obiskovalci festivala bodo lahko na različnih prizoriščih zgodovinske Metelkove uživali v pestri paleti elektronske klubske glasbe. Nekdanja vojašnica, ki je v devetdesetih postala center ljubljanske urbane kulture, je vsekakor najprimernejše mesto za praznovanje ustvarjalnosti in raznolikosti sodobne elektronske scene. Keep in Mind tudi tokrat ponuja širok nabor raznolike, energične in eksperimentalne elektronske glasbe, od umazanega electra s pridihom punka in eklektičnih breakov do mišičastega jungla ter pulzirajočih techno ritmov.

Od obtolčenih kotov do intenzivne telesnosti – Mannerfeltov oseben pogled na techno zahteva veliko pozornosti in razmisleka. Kljub že več kot 10-letnemu delovanju in raznovrstnemu pristopu h glasbi so njegova aktualna raziskovanja na področju eksperimentalne plesne glasbe še zmeraj plodna in nepredvidljiva.

Do danes je izdal dovršeno serijo albumov kot so “Roll The Dice” skupaj z Malcolm Pardonom, raziskoval bolj direktno zvrst techna kot The Subliminal Kid in produciral tudi Fever Rayev čislani debitantski album. Poleg gostovanj na Hinge Finger, Numbers in Laz Tapes je Peder Mannerfelt ustvaril tudi svojo založbo Peder Mannerfelt Produktions, kjer so izdajali glasbeni ustvarjalci kot so Klara Lewis, Machine Woman in Sissel Wincent. EP-ji kot sta “Transmission From A Drainpipe” in “The 3D Printed Songbook” ter LP-ji kot sta “Controlling Body” in “Daily Routine” predstavljajo zanj značilne abstrakcije sodobnega techna. Njegov pristop je hkrati privlačen in izzivalen, vsekakor pa zveni še bolj ostro, ko Peder Mannerfelt stopi na oder.

Z uporabo subtilnih rekvizitov in osupljivo vizualno spremljavo Mannerfeltovi nastopi v živo prinesejo neposrednost njegove umetnosti v središče vaših nevronov. Je popolna mutacija glasbe, ki je še vedno zakoreninjena v kinetično energijo techna tudi ko lomi rigidne in iluzorične žanrske formule.

Muzikal presežkov in rekordov, ki je navdušil svet in obiskovalce po vsej Sloveniji, se po premoru in epidemiji vrača v Križanke. Na osmo obletnico premiere, 15. junija 2023, se bodo Križanke ponovno prelevile v grški otok, na katerem se dogaja romantična komedija o nasprotujočih si prizadevanjih in sanjah enega dekleta iz 70. in drugega iz 90. let. S čarobno pripovedovalno močjo glasbe in pesmi skupine Abba spoznamo Donno, neodvisno mater samohranilko, ki za izpolnjeno življenje ne potrebuje moškega, ter njeno dvajsetletno hčer Sophie, ki si želi romanco, otroke in veliko pravljično poroko. Kako se konča romantična zgodba, polna optimizma in življenjske energije? Bomo tokrat le izvedeli, kdo je Sophiejin oče?

Ljubezensko zgodbo s pridihom romantične Grčije si tokrat v Križankah lahko ogledate zgolj v omejenem številu izvedb, zato nikakor ne zamudite te izjemne priložnosti in doživite najbolj obiskani muzikal vseh časov v Sloveniji.

Muzikal presežkov in rekordov, ki je navdušil svet in obiskovalce po vsej Sloveniji, se po premoru in epidemiji vrača v Križanke. Na osmo obletnico premiere, 15. junija 2023, se bodo Križanke ponovno prelevile v grški otok, na katerem se dogaja romantična komedija o nasprotujočih si prizadevanjih in sanjah enega dekleta iz 70. in drugega iz 90. let. S čarobno pripovedovalno močjo glasbe in pesmi skupine Abba spoznamo Donno, neodvisno mater samohranilko, ki za izpolnjeno življenje ne potrebuje moškega, ter njeno dvajsetletno hčer Sophie, ki si želi romanco, otroke in veliko pravljično poroko. Kako se konča romantična zgodba, polna optimizma in življenjske energije? Bomo tokrat le izvedeli, kdo je Sophiejin oče?

Ljubezensko zgodbo s pridihom romantične Grčije si tokrat v Križankah lahko ogledate zgolj v omejenem številu izvedb, zato nikakor ne zamudite te izjemne priložnosti in doživite najbolj obiskani muzikal vseh časov v Sloveniji.

Zhlehtet s svojim novim albumom »Poletje Loops« v objemu letnega vrta Gala Hale! Zhlehtet je glasbeni kolektiv, ki deluje pod vodstvom Roka Zalokarja. Pojavlja se v različnih formatih in združuje dimenzije akustičnega in elektronskega zvoka. S koreninami v tradiciji spiritualnega jazza ostaja zvest sporočilu trenutka in medsebojnemu razumevanju.

Začetki kolektiva segajo v leto 2019, ko se je v kombinaciji živih nastopov in dela v glasbenem studiju izoblikoval značilen zvok. Dokumenta tega obdobja sta albuma Toyomi in Celica, ki združujeta elemente žive improvizacije in moderne glasbene produkcije. Naslednji album Portals Vol. 1 predstavlja kompozicije kolektiva, v formatu jazzovskega kvinteta. Slednji je bil izbran med najboljšimi ploščami leta 2022 v reviji Mladina in Radiu Študent. Trenutno deluje v naslednji sestavi: Rok Zalokar – klaviature, bass, efekti | Lenart De Bock – saksofon, flavta | Žiga Smrdel – bobni

Za uvod bo poskrbela ena vidnejših predstavnic mlajše generacije domače eksperimentalne glasbene scene, mojstrica električne harfe rouge-ah, tudi del Zhlehteta in avtorica grafične podobe kolektiva. Leta 2018 je pri založbi Kamizdat izšel njen prvenec bare, sledili so številni nastopi na domačih in tujih festivalih, zadnje mesece pa je predvsem aktivna na berlinski glasbeni sceni, kjer trenutno nastopa v performansu Florentine Holzinger z naslovom Ophelia’s Got Talent.

Album Poletje Loops predstavlja nov mejnik spontane ustvarjalnosti kolektiva, kot se je razvijala in dokumentirala ob vrnitvi na odre poleti 2022. V tokratni trio formaciji Zhlehtet črpa navdih iz prostora samega in ga kanalizira skozi raznovrstne loope ritmov, melodij in harmonij. Posnetki na albumu so bili zajeti na raznovrstnih odrih, vse od jazz klubov, vrtov, poletnih teras do psy-trance festivalov.

Vrt predstavlja domači habitat za predstavitev njihovega izraza. Tokratni dogodek je moment, ko Zhlehtet obrne nov list. Ceremonija, ko pošljemo v svet dokumentirane sonične drobce, jim pustimo svojo pot in nadaljujemo proti novim obzorjem. Naj zvok ostane živ.

Štrom v poletno sezono pluje na hektični tempo post-internetnih manevrov: naznanjamo prihod ekipe kultne spletne založbe in kolektiva Soul Feeder za njihov klubski debi na naših tleh. Iz Berlina na poletni oddih romata osrednji figuri Soul Feederja, producenta in dja t0ni ter DJ Ghepard, oba italijana, ki sta se podobno kot mnogi njihovi sotrpini preselila v alter prestolnico kontinenta v iskanju plodnejših tal za sejanje svojih strasti. Pričakovati gre hit-mix za vse edgelorde plesišča – alter klubski momentum tako značilen za Štrom bo nadevan/našopan z milenijsko emo-nostalgijo in neustavljivim utripom nitecore energije. Poleg njiju smo prav tako na trnih za prvi live nastop na serijalki in sicer izpod prstov Lamb (fka Lamb Kebab), američanke ustaljene v Berlinu in varovanke ter dolgoletne sodelavke Soul Feeder založbe. Temelje Gale bo prerešetala s svojim noizersko in punkovsko navdahjnenim hibridnim setom, ki stavi na udarnost underground trapa spojenega z dekonstruiranimi klubskimi ritmi. Domače zlovešče/odklonske tendence bosta predstavljala rezidenta gabi98 , simbolni frontman ekipce Nimaš Izbire in pa prebujena crusaderka msn gf, članica dovtičnega kolektiva prav tako kot Ustanove. Kot da vse to še ni bilo dovolj, je in-house VJka KNNZ k pletenju gnezda obupa povabila zagrebško vizualno umetnico Moniko Milas, katere značilne razkrajajoče-se prizoriščno-specifične kompozicije bodo krasile oder tega večera.

Po sila uspešnem povratku Floriana Kellerja na zelenosončni oder, se v junijski ediciji vrača še DJ Woo-D, član kolektiva, ki skrbi za funk beat yugo žurke Tetkine Radosti. Poleg klubov in barov je precej pogosto prisoten tudi na tujih brejk bboy tekmovanjih, med drugim tudi na legendarnem Diggers Delight park džemu v New Yorku. Kot poslušalec se je na začetku predajal zvokom rapa, ko pa smo vstopili v novi milenij, si je po nakupu gramofonov razširil glasbeni repertoar tako, da v njegovih setih lahko slišimo tehnično dovršeno zmes takorekoč vseh glasbenih stilov. V torbi bo mešanica funk godb s poudarkom na plesnih gruvih. Plesno veselico bo s svojim prepoznavnim glasbenim izrazom dopolnil še rezident Brenner.

Bakalina je bila sprva duo, katere zgodbe in godbe sta leta 2010 s prvencem Pakašnca v svet poslala pevec in avtor besedil Jani Kutin in harmonikarka Renata Lapanja. Ime sta si nadela po starem izrazu za veliko glineno skledo, iz katere sta ljubiteljem nekonvencionalnih zvočnosti, ki so dišale po starodavnem in ljudskem, s široko roko stregla v čadrškem narečju zapete pesmi. Bile so hudomušne, zafrkljive, zbadljive in zabavne, a tudi skrajno resne in angažirane. Dotikale so se tako nekdanjega vaškega življenja kakor tudi vsiljive modernizacije. Še dvema albumoma v tandemu je leta 2016 sledil Španabije, na katerem sta k sodelovanju povabila številne in raznovrstne goste.

Iz tega zametka se je nato porodila starejša sestra, Bakalina Velika, v kateri so se Janiju in Renati pridružili izkušeni glasbeniki, znani iz etno, jazz in rock zasedb, mdr. iz eksperimentalnega benda Salamandra Salamandra, ki ga je Jani soustanovil z bratom Samom. S širitvijo zasedbe se je na albumu Prvi krajec (2019) spremenila tudi glasba. Dodelani aranžmaji so poudarili prvine raznorodnih žanrov, od alter-rocka prek nekonvencionalnega šansona in folka do jazza in eksperimenta. Tudi sporočilnost pesmi je dobila nov zasuk: šaljive in zafrkljive teme so zamenjale bolj resne in osebno-izpovedne, a hkrati univerzalne. Hvaljeni lanskoletni album Zviezdna srebruo, sicer prvi, na katerem ni več harmonikarke Renate, je še bolj razširil in poglobil tematiko besedil. V njih se zdaj prelamljajo večna vprašanja o človeškem bivanju znotraj narave, vesolja in tistega mističnega, ki ga lahko izrazi le muzika. Temačno razsvetljeni folk, kakršnega doslej nismo imeli!

V Kinu Šiška bomo v enem festivalskem večeru združili štiri velika imena, ki se v juniju potikajo po Evropi – kanadske punk rockerje Billy Talent, angleškega folk punk poeta Franka Turnerja, v punk krogih težko pričakovane Američane The Menzingers ter hudo obetajoče Sincere Engineer.

Billy Talent najbrž ne potrebujejo precej dolge predstavitve. Vsesplošno priljubljeni kvartet je pod imenom Pezz nastal že leta 1993, leta 2001 filmsko spremenil ime v Billy Talent ter zaslovel z istoimenskim prvencem. Slovenskemu občinstvu so se predstavili na zadnji izvedbi festivala Rock Otočec, v Ljubljano pa se vračajo s svežo šesto ploščo Crisis of Faith.

Tudi Frank Turner ni tujec slovenskih odrov. Še več. V Kinu Šiška je s svojo vrhunsko spremljevalno zasedbo The Sleeping Souls pred leti že uprizoril dva izvrstna koncerta. Tokrat v živo predstavlja že deveto studijsko ploščo FTHC, s katero opozarja, da je kariero začel v hardcore bendu.

The Menzingers se bodo v Ljubljani ustavili prvič, a so apetite slovenskih sledilcev že potešili z dvema nastopoma na festivalu Punk Rock Holiday v Tolminu. The Menzingers potrjujejo, da Scranton v Pensilvaniji ne slovi zgolj po seriji The Office. Na svojo evropsko turnejo so povabili čikaško skupino Sincere Engineer – bend, s katerim je Deane Belos svojim kantavtorskim stvaritvam nadela bolj hardkorovsko preobleko.

Družabni vidik človekovega bivanja so tako namerna kot nepredvidljiva srečanja, ki se zgodijo v profanih kotičkih nekega prostora. Javni prostor je prostor, ki je dostopen vsem in v katerem se odvijajo različni družbeni procesi. Je neločljiva celota dvosmernega procesa med obema komponentama: javnim, kar predstavljajo ljudje, in prostorom, ki je kraj. Naš vtis o mestu in kvaliteti bivanja v njem je velikokrat odraz kakovosti javnega prostora, ki ga mesto ponuja …

Vabljeni na otvoritev razstave, ki bo 15. 2. 2023 ob 18h. 

Dnevi postajajo vedno toplejši in daljši, vse diši po zelenem, planiramo festivale in dopuste, odpirajo se terase in vrtovi. Poletje prihaja!

Sinergia poletno sezono odpira na letnem vrtu Gale Hale. Našo Gardenico odpiramo ob 19:00, kjer v spremljavi housa počakamo na sončni zahod.

Ko sonce zaide in na vrtu zahladi, pa se žur še noter preseli.

V notranjosti Gale pa se obeta sladica progresivnih in hitrejših BPMjev, s slovaškim maestrom Bizzare-om.

BIZZARE s skoraj 20 let izkušnjami za mešalno mizo v svojem slogu Organic/ Afro/Melodic house-a pričara edinstveno mešanico zvokov, ki popelje na potovanje skozi čas in prostor. Z njegovo strastjo do glasbe je ustanovil LEVITY, slovaško organizacijo, ki združuje elektroniko, glasbo in plesno izkušnjo na zanimivih lokacijah. Oder si je delil že z nekaterimi največjimi imeni v industriji, vključno z ARTBAT, Boris Brejcha, Magdalena, Jon Gaiserjem in mnogim drugimi.

Kot se za pozno noč spodobi, pa zaključujemo večer v močnejših ritmih, saj za slovaškim maestrom prevzema mešalko Ely, en izmed glavnih obrazov slovenske melodične techno scene in idejni vodja za organizacijo ECLYPSE. Pričakujete lahko toplo a tudi temačno melodično elektroniko za zaključek večera.

Po desetletju samoniklega ustvarjanja in predanega samoorganiziranja v juniju vznika nova podtalna muzika bunkerpop/art-punk zasedbe balans, ki se v letošnji poletni sezoni vrača na lokalne in regionalne odre!

In to ne na katerikoli oder. V tako rekoč domači Gala Hali se bodo ob deseti obletnici benda predstavili s povsem novim materialom, ki bo maja izdan v albumskem formatu pri Kapa Records z naslovom “nima smisla”.

Ob tej slovesni priložnosti se bodo balans na neskromnem promocijskem koncertu pridružili še njihovi skrbno izbrani in ekskluzivni gosti. Naravnost iz Subotice na svoj prvi koncert v Slovenijo prihajata YusYus, avdio-vizualni duo sorodno minimalistične sintetizatorske muzike, da vas zagreje v svoji performativni synthwave maniri. Za prehod iz zgodnjih v poznejše nočne ure bodo odgovorni vsi štirje člani kolektiva Cosmic Sex in skupaj z zasedbama poskrbeli, da evforija kitarske in elektronske muzike ostane v analih zgodovine.

Beograjska garažno-rockerska eksplozija Repetitor se ponovno vrača v Ljubljano, kjer bodo v četrtek, 1. junija na letnem vrtu Gala Hale na Metelkovi v družbi domačih Lelee uprizorili še eno koncertno poslastico. Brezkompromisna in neukročena koncertna adrenalinska bomba.

Repetitor tudi po 15 letih delovanja, štirih dolgometražnih albumih ter neštetih koncertih nastopih ostajajo sinonim za umazan balkanski seksapil, nekontrolirano odrsko besnenje in telo parajoče zvočne šuse, ki delujejo kot poživljajoča brca v rit. So popkulturno tkivo naše postjugoslovanske realnosti, ki povezuje generacije jugorocka in aktualne balkanske kitarske kreativnosti, ter predvsem zvočna velesila, ki premika množice širom Balkana in Evrope. Po praktično razprodani lanski koncertni raspaljotki v veliki dvorani Kina Šiške se Repetitor vračajo na zunanji oder Gala Hale, kjer bo njihov ekspresiven, strasten in gromoglasni garažni koncertni nastop prišel še bolj do izraza.

SE VRAČA. Kaj, kako, zakaj? Pusa. Tako sladka, iskriva, plesna in radoživa, da čao! Nazadnje je bilo nepopisno. If you know, you know, če pa ne, ti pa enovito-navite didžej pipe, Špäti, Maša ter ziz & Milc, dajejo še eno šanso, da vidiš in slišiš, kako se ga po njihovo (od)rola. Ker vsi že nestrpno čakamo sezono poletnega rajanja, nas bo 27. maja štirica najprej ogrevala na letnem vrtu, od 21.00 – 23.30, nato pa nam dala vetra na notranjem odru. S svojevrstno zalogo trak raznoraznih žanrov bodo mlade dame prostore Gala hale spet napolnile z všečnimi vibracijami, ki pa jih bodo tokrat, poleg vaših sukajočih pet in nasmejanih obrazov, podkrepile tudi prijetne majske temperature. Zakaj? Ker ste zadnjič od navdušenja skakali in se smejali, mi pa to radi gledamo. Pa tut zato, ker so modelke über fresh. Se vidmo v Gali, čao!

Music policy: house/funk/disco/electro/italo/RnB/stimmt/++ | Vstopnina: 7 € do 23h, 10 € kasneje

Na prireditvi malega glasbenega teka po poteh zbledelih spominov in pozabljenega tovarištva si bo štafetno palico podajala uigrana naveza tetkinih treh najljubših in lovila sapo ob spremljavi viž soula, disca, jazza, šlagerja, funka, synth popa, novega vala in rocka razbite federacije. Polmaraton se začne z matinejo na Galinem vrtu.

Music policy: Yugo/beat/schlagger/disco | Vstopnina: 6 € do 23h, 8 € kasneje | V primeru slabega vremena prireditev poteka v dvorani z začetkom ob 22. uri.

Margaret Atwood (1939) ob predelavi svojega romana v dramsko strukturo navaja, da Penelopiada ni le enostavna priredba Odiseje, saj postavlja v ospredje zgodbo Penelope in njenih dvanajstih dekel, ki jih je ob vrnitvi domov obesil Odisej (zaradi domnevnega izdajstva in odnosov s snubci). Homerjeva Penelopa, ki se kot motiv zveste in potrpežljive žene že stoletja vsiljuje kot poučen primer podrejanja žensk, dobi pri Margaret Atwood ingeniozen obrat, saj se na Penelopino izpoved odzivajo obešene služkinje in postavljajo dve ključni vprašanji: zakaj jih je Odisej tako kruto umoril in kakšno vlogo je pri tem igrala Penelopa. In še pomembneje: nenehno spodbijajo predvsem Penelopino pričevanje, to pa po drugi strani razkriva doslej skrite mehanizme »uradne verzije« Odiseje. V družbi, v kateri smo še vedno priča nezaslišanemu nasilju nad ženskami, posilstvom in pobijanjem žensk, njihovemu izkoriščanju, neenakosti in podrejenemu položaju, je vsaka pogumna izpoved postavljena pred sodišče, pred razsodnika, ki naj bi ugotovil, kdo laže, kdo ima prav in kdo je močnejši. Nam Penelopa laže ali nam govori resnico? Zdi se, da se lahko samo s tem pričevanjem končno osvobodi zapora vsiljene zgodovine, v katero so jo ujeli, v arhetip potrpežljive in zveste žene, »poučne legende«, palice, s katero pretepajo in podrejajo druge ženske. In tako kot mnoge pred njo ne more izgubiti ničesar drugega razen lastnih verig.

Druga godba se vrača na Metelkovo z mini maratonom, ki bo na treh odrih predstavil šest koncertov novih glasbenih pustolovščin umetnikov različnih generacij s štirih kontinentov. Od 18. ure do polnoči se bodo predstavili: Damon Locks & Ken Vandermark, ESINAM & Sibusile Xaba, PoiL Ueda, Teis Semey Quintet, Spiral Mind ter Liliane Chlela (live DJ set)

V soboto, 20.5, v izpevih melodij prebujajoče se pomladi, ko bo čute spet počastil sonček s pravimi odtenki poletja, ko čez razgreto mesto že spet drvijo dišeče tople sapice, ko spet spomini spomnijo na večere na letnem vrtu Gale Hale – takrat, takrat se bomo dobili!

Mrzla drinka, dobri frendi, huda muska – dej Shazami Najljubši del leta je tu, mi spet skupaj z tremi strici,RECYCLEMAN, DACHO, VAZZ – jasen je dovolj avspicij! Music policy: disco/funk/house/hitz | Vstopnina: 7€ do 22h, 10€ kasneje | V primeru slabega vremena prireditev poteka v dvorani z začetkom ob 22. uri.

Vabljeni na zaključni nastop udeležencev natečaja Mladi Rapetek 2023, ki so se 6. in 13.maja kalili na delavnicah pod mentorstvom Luke Jeločnika – K’Powa (didžejanje), Borje Močnika – Borke & niksona (beatmaking), Žige Žmavca – Zhige (beatbox), Mirka Grozny (rap), Sare Poček Conde (ples), Fedje Šičarova in Sandija Abrama (grafitiranje).

Prisrčno vabljeni na Zeleni sejem, kjer boste lahko kupovali naravne in lokalne izdelke, poskušali zdravo in okusno hrano ter se povezovali s holističnimi terapevtskimi dejavnostmi in drugimi storitvami za človeka in naravo. Vabimo vas, da pridete z vso družino in nakupite dobre naravne izdelke, poskusite hrano in pogledate holistično ponudbo.

»Vsaka definicija je izguba svobode«, legendarna srbska skupina Obojeni Program pa svojo svobodo išče skozi energijo, strast, najčistejšo ljubezen in brezkompromisen rokenrol, zato jih ne bomo pretirano definirali. Po petih letih se vračajo v Gala halo, požvižgajo se na svoj skoraj štiridesetletni staž in stojijo pokončno v svoji neizmerni energiji na odru, skoraj neverjetno dobri koncertni pripravljenosti in ostajajo kljub kultnemu statusu prizemljeni.

Nenad Kriljiv je nova ljubljanski skupina, ki jo vodi igralec Gregor Gruden, sicer član MGL-ja, v zadnjih letih pa ga širše občinstvo pozna predvsem iz številnih vlog v slovenskih televizijskih serijah. V svojo družbo je povabil izkušene in nenadkriljive glasbenike, ki v različnih zasedbah krojijo slovensko glasbeno sceno, Nenada pa so štartali predvsem z namenom neobremenjene rokerske sprostitve.

Material za svoj prvenec, najavljen s prvim singlom Jajc, so Nenadi posneli v domačem studiu v preteklih dveh letih, ko je pandemija postregla z zaprtjem gledališč in koncertnih odrov, kar so se fantje odločili izkoristiti čim bolj kreativno. Rezultat je osem skladb, ki jih je produciral Hrvoje Nikšič iz zagrebškega studia Kramasonik. Skupina bo v Klubu Gromka premierno predstavila novi album z naslovom Istoimenski album.

Tako kot se Nick Cave rad vrača v Ljubljano, se s časa na čas pri nas oglasi tudi njegova nekdanja desna roka, Mick Harvey. Najprej je prihajal z The Bad Seeds, na Novem rocku v drugi polovici 1980 je nastopil s Crime & The City Solution. Po koncertu v Orto baru, kjer je leta 2007 nastopil z bobnarjem The Bad Seeds in Die Haut, Thomasom Wydlerjem ter Jamesom Johnstonom iz Gallon Drunk na klaviaturah in po koncertu z odpadniško grupo Ministry of Wolves leta 2014 v Kinu Šiška, se po daljšem času spet vrača v belo Ljubljano. Na odru Gale hale bo nastopil v spremstvu mehiške pevke Amande Acevedo, rojaka J.P. Shila ter berlinske zasedbe Sometimes With Others.

Ustvarjalna pot nadarjenega glasbenika iz Motovuna je v stalnem vzponu, njegova večdimenzionalna ustvarjalnost pa je že močno obogatila domačo in svetovno drum’n’bass sceno. Na Basolovko se vrača prvič po letu 2019, kar je predolgo, zato smo morali ukrepati.

Filip Motovunski je drum and bass/jungle/hip hop DJ in producent iz mesteca Motovun v Istri. Pred več kot desetimi leti je začel kot beat producent, tekstopisec in MC, nato pa se je vrgel v produkcijo svojih jungle/drum & bass komadov, po čemer je danes znan.

IGRAJMO SE V PLEČNIKOVEM MESTU! V skupni želji, da bi Plečnikovo Ljubljano približali družinam, skrbniki in ljubitelji njegove dediščine vabimo na prvi celodnevni brezplačni družinski festival Plečnikov dan! Preživite dan ob srečevanju z veličastnimi, odprtimi in igrivimi deli našega velikega mojstra.

Obiščite razigrane arhitekturne točke, spoznajte Plečnika kot arhitekta, učitelja, urbanista, oblikovalca in navdihovalca, ustvarjajte, gradite, poslušajte, raziskujte, skicirajte, muzicirajte, uživajte ter nabirajte žige in sodelujte v nagradni igri!

Celodnevi dogodek poteka na več lokacijah. Prosimo, da preverite program na spletnem mestu https://plecnikovdan.si.

Na letnem vrtu in v dvorani bo od 16. do 20. ure potekala brezplačna delavnica za osnovnošolce od petega razreda dalje ter srednješolce, ki so bili izbrani na natečaju Mladi Rapetek 2023. Pod mentorstvom Luke Jeločnika – K’Powa, Borje Močnika – Borke, niksona, Žige Žmavca – Zhige, Mirka Grozny, Sare Poček Conde, Fedje Šičarov in Sandija Abrama se bodo spoznavali z didžejanjem, beatmakingom, beatboxom, repanjem, hip hop plesom in grafitiranjem.

Prijave sprejemamo do 23.4.2023 na mladi.rapetek@gmail.com.

Na majskem eventu bomo v prvem delu metali za te čase relativno eksotične italo disco in EBM zadevščine, nadaljevali pa s pestro paleto visokoktanske mešanice tehna, rejverskih stabov, neo acida in elektra. Eventa bo kot ponavadi še prehitro konec, zato pridite zgodaj!

Music policy: italo disco/EBM/techno/electroclash/neo acid/indie dance/electro/rave | Vstopnina: 5 € pred 23h, 7 € kasneje

V Gala Halo prihaja 6. maja premierno event SÉDÈ, ampak se ne bo nič sedelo. Ni prvič in verjetno ne zadnjič, da Pick n’ Roll vrtita v Gali. Ta tag team duo vam bo to soboto vrtel vse od funky in soulful soundsov do trap/hiphop muzike.

Ker pa je SÉDÈ več kot le random DJ event, smo dodali nekej fresh. Med DJ setom Pick n’ Roll dua se jima bo pridružil sound live kitare. Jax in Niko Kaliterna bosta dodala ta soulful sound, ko bosta zašredala na kitaro in dodala svoj groove čez komade, zato ne zamudit ta groovy shit. Tako da zdej veste. Ko boste v soboto zvečer iskal plac za densat, ne preveč razmišljat in pridite z nami vajbat v Galo!

MLADI RAPETEK 2023, 1.DELAVNICA

Na letnem vrtu in v dvorani bo od 16. do 20. ure potekala brezplačna delavnica za osnovnošolce od petega razreda dalje ter srednješolce, ki so bili izbrani na natečaju Mladi Rapetek 2023. Pod mentorstvom Luke Jeločnika – K’Powa, Borje Močnika – Borke, niksona, Žige Žmavca – Zhige, Mirka Grozny, Sare Poček Conde, Fedje Šičarov in Sandija Abrama se bodo spoznavali z didžejanjem, beatmakingom, beatboxom, repanjem, hip hop plesom in grafitiranjem.

Prijave sprejemamo do 23.4.2023 na mladi.rapetek@gmail.com.

15 let mineva odkar nas je v prednajstniški fazi rastočega se zelenosončnega gibanja prvič obiskal nemški, v Munchnu nastanjeni funkerski veljak, Florian Keller. Slovi kot eden najboljših evropskih funk didžejev, ki v svoje sete občasno vplete tudi druge, sorodne glasbene žanre. Njegovi DJ začetki segajo v leto 91, ko so mu v legendarnem klubu Into Somethin’ ponudili priložnost. Nemudoma je postal ljubljenec s funkom začinjenih zabav. Od tu naprej je nenehno na poti, kjer s svojo nalezljivo razposajenostjo navdušuje plesišča po vsej zemljski obli. Pripravlja oddajo »Party-Keller«, v kateri so med drugim gostovale eminence tipa Quest Love, DJ Day, Cut Chemist, Ian Wrigt ter Kruder & Dorfmeister. Pod istim imenom zdaj 55-letni Florian pripravlja tudi odlične večere v različnih münchenskih klubih ter izdaja svoje kompilacijske plošče pri založbi Compost. Po sedmih letih odsotnosti se v Gala halo torej vrača človek, ki vrti klubski, plesni funk z mnogimi dodatki in finesami, stavi na originalnost in glasbeno odprtost. DJ, ki vas bo očaral in pripravil svojstven plesno užitkarski dogodek brez primere. Da pa bo vse potekalo brezhibno mu bo v oporo rezident Brenner.

Ste pripravljeni? Z Erin Hoagg, vsestransko glasbenico iz Brooklyna, ki deluje pod imenom Rare DM, se odpravljamo na odkrivanje temnejših plati sodobnega sveta.

Rare DM je Erin v svoji najintimnejši različici. Secira svet dejtanja, razhodov ter ostalih ljubezenskih avantur in ustvarja romantično darkwave plesno pop muziko, ki gre skozi ušesa direktno v srce. S kolekcijo vintage analognih synthov transformira resnične DMse v komade, ki dajejo na vpogled »moderno« komunikacijo in online dejting ter tako spreminja navadno in vsakdanje v magično. Njene pesmi so temačne in intimne in se poigravajo s temo večnega iskanja tistega posebnega konekšna z nekom, ki ga vedno iščemo, a le redko najdemo.

Za seboj ima svoj debi iz leta 2019, »Vanta Black« in pospešeno dela na novem materialu.

Zbor na Letnem vrtu Gala hale ob 20h, kjer bomo ob ustrezni glasbeni kulisi, plapolanju rdečih zastav in z nageljni v gumbnicah, verjetno brez kresa, z merico samoironije, pa tudi brezsramne nostalgije, začeli s praznovanjem Prvega maja. Podkrepljeni s specialitetami iz žara ter brez dvoma tudi z dozo takratkih, se bomo ob polnoči preselili v dvorano. V prelepo prvomajsko jutro bomo odplesali skupaj s Torulssonom, ki ima za nas pripravljeno lepo kopico dobre muzike iz neverjetno rodnega obdobja naše nekdanje skupne države ter seveda tudi internacionalnih biserov iz različnih obdobij. 

Vstopnina: vstop prost do 21h, 5 € do polnoči, 7 € kasneje

Lights, camera, fashion! Čas je za spomladansko čistko omar. Na tokratnem žuru se bomo zbrali največji navdušenci KPOP mode in noč popestrili z oblekami ter stilom svojih najljubših idolov. Skupaj bomo zažurali ob toplejših temperaturah in daljših nočeh… izmed njih bo najdaljša na BOOM Shaka Laka žuru!

Dress code: Tvoj najljubši KPOP IDOL! | Vstopnina: 10 € v predprodaji, 12 € na dan dogodka | Število vstopnic je omejeno! Rezervacije niso mogoče.| Starostna omejitev: 16

Z naslednjim povabilom ostajamo v Franciji. Iz Lyona v Galo Halo prihaja Myrddin, šef založbe Mélopée Records, ki velja za enega temeljnih stebrov francoskega itala in EBM-a. Vez z dvojcem RotorMotor se je zgodila decembra, ko je na kompilaciji RetroFutur izšla njuna pesem Misli.

Music policy: italo/EBM/trance/hard house/electro

Vstopnina:10 € do 23h, 12 € kasneje

Sodelovanje med festivaloma Druga godba in SONICA predstavlja logičen korak proti združevanju različnih, a po senzibilnosti sorodnih publik, ki jih navdihujejo aktualni avanturistični avtohtoni glasbeni izrazi iz vseh koncev sveta.

Zadnji SONICA večer bodo zaznamovali zvoki ene najbolj intrigantnih živih techno zasedb ta hip, ugandsko-britanskega tolkalsko-elektronskega kolektiva Nihiloxica, in eksperimentalnega egipčanskega producenta ABADIR-ja, ki je na lanskem albumu Mutate (Svbkvlt, 2022) predstavil enkratno vizijo progresivne magrebske elektronike.

Ustvarjalna družba je projekt vsega človeštva, ki ponuja priložnost, da našo civilizacijo mirno pripeljemo do nove stopnje evolucijskega razvoja. Glavni cilji in naloge projekta so zgraditi ustvarjalno družbo po vsem svetu, v kateri ima človeško življenje najvišjo vrednost, ustvariti pogoje za gradnjo ustvarjalne družbe po vsem planetu na miren način, vprašati ljudi po vsem svetu, ali želijo živeti v ustvarjalnem formatu družbe in kako si ga predstavljajo, zagotoviti platformo za splošno mednarodno odprto razpravo o konceptu in modelu ustvarjalne družbe na vseh področjih človeškega življenja in poiskati nove načine za združevanje celotnega človeštva in ustvariti pogoje za aktivno sodelovanje vsakega človeka v življenju družbe, ne glede na družbeni status, vero, narodnost.

Before Time napoveduje svoj prvi album OMNI z release špilom v Gala hali! In to ob podpori Dore Tomori.

Mlada zasedba s kamniškega konca Before Time že od leta 2017 lovi zvok novega, svežega slovenskega indie rocka. Klasičen kvartet bobna, basa in dveh žagajočih kitar z vokalistko Najo na čelu je v zadnjih letih predstavil 4 single: melanholične Črne slike, humoren in groovy Ocean Floor, rockerski Sunset Violet in najnovejši, udaren Omni. Sedaj končno predstavljajo svoj prvi album.

Album OMNI je posledica triletne ustvarjalne dobe, na njem pa je 11 komadov. Vse(omni)prisoten je indie pop/rock zvok z melanholičnimi kitarami ter markantnim ženskim vokalom z besedili tako v angleščini, kot tudi slovenščini. Opazni so vplivi bendov kot npr Arctic Monkeys, ali pa domačih Koala Voice in MRFY z občasnimi avanturami v druge žanre.

Ministrstvo za zunanje in evropske zadeve Republike Slovenije v partnerstvu z Evropsko komisijo in inštitutom Chatham House organizira 12. mednarodno konferenco Dan Afrike. 

Konferenco bo spremljal kulturni program, ki ga ministrstvo organizira skupaj z afriško diasporo in Afriško vasjo. Program bo potekal v četrtek, 20. aprila, celotno popoldne in bo dosegel vrhunec ob 20.00 s koncertom ganske pevke Wiyaale, ki bo nastopila skupaj s slovensko zasedbo The Yaga Yaga Band.

Glasbena skupina Moonlight Sky bo prvič v celoti predstavila svojo peto CD ploščo na promocijskem koncertu v Cukrarna Bar v Ljubljani. Člani zasedbe Miha Petric na kitari, Janez Moder na basu, Žiga Kožar na bobnih in Jan Sever (aka Profesor) na klaviaturah po večletnem sodelovanju zedinejo mešanico jazz, klasičnih, balkanskih in drugih etno ritmov v tako imenovani (con) fusion, katerega ime je tudi plošče (naziv prispeval: Andraž Polič). Vljudno vabljeni.

“Predstavili bomo nekaj novih skladb, seveda pa bo na sporedu tudi železni repertoar z naših štirih plošč.”, so povedali člani zasedbe Miha Petric na kitari, Janez Moder na basu, Žiga Kožar na bobnih in Jan Sever (aka Profesor) na klaviaturah, ki po večletnem sodelovanju še v večjem sozvočju združijo mešanico jazz, klasičnih, balkanskih in drugih etno ritmov v nastali (con)fusion.

Mia Žnidaršič bo tokrat nastopila v SNG Drami z BIG BAND RTV SLOVENIJA. Dirigent: Steve Klink. Vljudno vabljeni. 

Pri nakupu štirih vstopnic iste kategorije bo program samodejno obračunal popust.
OBISKOVALCE PROSIMO ZA PRIHOD V DVORANO NAJKASNEJE DO 19.45.

Začenjamo z delavnicami na lončarskem vretenu. Izdelovali bomo skodelice, posodice, in še kaj. Pridi in podeli z nami svoje ideje. Prijave so omejene, zato pohiti, da se nam lahko pridružiš. 

Cena posamezne delavnice je €40, za stalne člane je mesečna pristojbina €100. Cena vključuje prostor, vodenje delavnice in material. Trajanje delavnice: 2,5h.

“Predstavili bomo nekaj novih skladb, seveda pa bo na sporedu tudi železni repertoar z naših štirih plošč.”, so povedali člani zasedbe Miha Petric na kitari, Janez Moder na basu, Žiga Kožar na bobnih in Jan Sever (aka Profesor) na klaviaturah, ki po večletnem sodelovanju še v večjem sozvočju združijo mešanico jazz, klasičnih, balkanskih in drugih etno ritmov v nastali (con)fusion.

Mojster črnobelih tipk Marko Črnčec se bo poklonil legendarnemu skladatelju Mojmirju Sepetu z zvezdniškim triom, v katerem bosta zaigrala še basist Josh Ginsburg in bobnar Kristijan Krajnčan. V popolnoma novi konstelaciji bodo zazvenele Mojzesove nepozabne uspešnice, kot so Zemlja pleše, Poletna noč, Med iskrenimi ljudmi in S teboj.

“Poklon glasbenemu geniju, ki je s svojim bandoneonom revolucionarno promoviral in usodno spremenil tok tanga.”, je zapisal urednik za jazz, programa ARS, RTV Slovenija, g. Hugo Šekoranja. Quatro Por Tango predstavi 12 skladb na CD plošči v spomin in poklon mojstru Astorju Piazzoli, katerih avtor je. 

Jože Plečnik je ustvaril enega najbolj samosvojih arhitekturnih opusov 20. stoletja in izobrazil več generacij arhitektk in arhitektov, ki so v drugi polovici 20. stoletja ustvarili prepoznavni modernizem ljubljanske šole. Razstava skozi obravnavo izbranih arhitektovih pristopov in s tematiziranjem kompleksnega odnosa med učiteljem in študenti reflektira Plečnikovo bogato zapuščino in doslej manj izpostavljene teme. Slovensko prestolnico, ki jo je Plečnik izgrajeval postopoma in z omejenimi sredstvi ter v njej interpretiral ostanke preteklosti in jih spajal v nove celote, danes beremo kot možnost drugačnega, bolj trajnostnega in humanega mesta.

5. tekmovanje na Emona festivalu bo potekalo v januarju 2023. Več na spletnem mestu KGBL.